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"El espacio puede tener un horizonte y el tiempo un final, pero la aventura del aprendizaje es interminable". Timothy Ferris. La aventura del Universo.
domingo, 20 de septiembre de 2026
SISSEL KYRJEBØ in Concert
domingo, 13 de septiembre de 2026
CANTUS ARCTICUS, Einojuhani Rautavaara
E. Rautavaara (1928-2016) es, después de Sibelius, el compositor finlandés más famoso de su país.
Este Cantus Arcticus y la Sinfonía n.º 7: Ángel de la Luz son, seguramente, las dos piezas más conocidas de entre su prolífica obra.
Rautavaara ha escrito en una gran variedad de formas y estilos. Comenzó dentro de los movimientos vanguardistas, pero la mayor parte de su obra es muy accesible y popular. Al comienzo de su carrera experimentó, por ejemplo, con técnicas seriales, pero las abandonó en la década de 1960.
Este Cantus arcticus, conocido como Concierto para pájaros y orquesta, es de una delicadísima belleza en la que destaca su segundo movimiento, el titulado Melancolía. En él se incluyen el gorjeo de la alondra y las llamadas de las aves árticas con el fondo del sonido meditabundo y algo sombrío de la orquesta.
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domingo, 6 de septiembre de 2026
SINFONÍA Nº 3 ("Sinfonía de las lamentaciones"), Henryk Górecki
H. Górecki (1933-2010) comenzó su carrera como compositor dentro del formalismo, las disonancias y el serialismo. Pero a partir de los años 70 se produce un cambio hacia el minimalismo, en la estela de Arvo Pärt o John Tavener. Esta Sinfonía nº 3, conocida como "Sinfonía de las lamentaciones", nos coloca ante la tragedia. Fue compuesta en 1976 y se estrenó al año siguiente.
Habitualmente se ha interpretado como un memorial a las víctimas de los nazis en Polonia durante el Holocausto, especialmente por los textos que Górecki eligió. De hecho, el segundo movimiento se reproduce de forma continua en la sala de exhibición del "Holocausto" en el Museo de Auckland, Nueva Zelanda.Acompañando los programas de mano se suelen reproducir unas palabras de Górecki sobre la obra: Gran parte de mi familia murió en campos de concentración. Tuve un abuelo que estuvo en Dachau y una tía en Auschwitz. Sabes lo que hay entre polacos y alemanes. Pero Bach era alemán, y también lo fueron Schubert y Strauss. Todo el mundo tiene su lugar en esta pequeña Tierra, así que todo eso quedó atrás. La Sinfonía n.º 3 no trata de la guerra; no es un Dies Irae; es una simple sinfonía de lamentaciones.
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domingo, 30 de agosto de 2026
MÚSICA RICERCATA Nº 7, Ligeti
György Sándor Ligeti (1923-2006) ha sido una de las grandes figuras del movimiento vanguardista del siglo XX. Pero además de ser un compositor destacado en los círculos musicales académicos, es conocido también por el gran público. gracias a que el director de cine Stanley Kubrick usó sus obras como parte de la banda sonora de varias de sus películas: 2001: Una odisea en el espacio, El resplandor y Eyes Wide Shut —no siempre con la autorización del músico—.
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domingo, 23 de agosto de 2026
MADREDEUS, AO LONGE O MAR
En la calma del puerto tranquilo
Un futuro mejor
Aún no está perdido
En el miedo de hoy
No tiene mucho sentido
No esperar lo mejor
Va surgiendo de la niebla
La promesa olvidada
Cuando vislumbré
Lejos, el Mar
Allí me quedé
Asombrada a mirar
Sí, Yo canto a la voluntad
Yo canto a tu despertar
Y, abrazando el anhelo
Yo canto al tiempo que pasa
Cuando vislumbré
Lejos, el Mar
Allí me quedé
Asombrada a mirar
Cuando vislumbré
Lejos, el Mar
Sin querer me fui dejando
Allí reposar
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domingo, 16 de agosto de 2026
DÚO PARA DOS VIOLINES, Steve Reich
No siempre la música de vanguardia (minimalista en este caso) es sinónimo de música incomprensible o inaccesible. Steve Reich es uno de esos músicos que escribe música para que la gente normal y corriente la escuche y la disfrute.
Este Dúo para dos violines se escribió para uno de los más grandes violinistas del siglo XX, Menuhin, y su amiga Edna Michell. Se estrenó en 1994 y desde entonces no ha dejado de interpretarse en las salas de concierto.
Dicen quienes saben que aquí se mezclan las texturas de Stravinsky, la matemática fluidez de Bach y llas cantinelas de Pertinus Magnus. Influencias aparte, a mí me encanta la elegancia, la maestría para transmitir emoción y la subyugante belleza de su sencillez.
Interpretan:
Waltraud Wächter y Andreas Hartmann, violines, junto con algunos músicos de la Orquesta Sinfónica de la Radio MDR de Leipzig.![]() |
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domingo, 9 de agosto de 2026
CONCIERTO EN SOL MAYOR, Telemann
Georg Philipp Telemann (1681-1767) compuso esta obra entre 1716 y 1721. Es, seguramente, la obra más famosa para este instrumento y un hito histórico, pues está considerada como el primer concierto para viola solista de la historia de la música. Es, por tanto, una pieza fundamental del repertorio barroco y de la literatura escrita para viola, instrumento este blanco de la mayor parte de los chistes que existen entre músicos y sobre músicos.
Como ocurría en otras muchas familias, al joven Telemann se le obligó a estudiar algo que no le interesaba nada, mas el chaval aprendió a tocar por su cuenta varios instrumentos y, además, era capaz de escribir música. Por fortuna, en la escuela a la que la madre lo llevó se dieron cuenta de su capacidad para la música y el mismo director en persona le permitió seguir tocando y componiendo.
A diferencia de los conciertos de Vivaldi o Bach, que suelen tener tres movimientos, este concierto sigue el esquema de la sonata da chiesa italiana con cuatro movimientos que alternan el tempo lento y rápido.![]() |
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domingo, 2 de agosto de 2026
GRAN VALS, Tárrega
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domingo, 26 de julio de 2026
QUINTETO ASTOR PIAZZOLLA
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lunes, 20 de julio de 2026
61º JAZZALDIA DONOSTIA
CONCIERTOS Y ENTRADAS
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