ESCRITOS SOBRE RUBENS, Matías Díaz Padrón

Editorial

No creo que la obra de Rubens sea especialmente complicada para alguien del siglo XXI, salvo por la distancia temporal que existe entre los usos y costumbres de la Edad Moderna y la nuestra. 

Esta afirmación generalista, claro, entra luego en colisión cuando vamos a los matices, ya sean técnicos, históricos o culturales. Ahí es donde publicaciones como las de Matías Díaz Padrón entran a poner la diferencia. Es la diferencia entre reconocer grosso modo lo que vemos y penetrar en la imagen hasta sus últimos detalles. Recorrer la obra de Rubens acompañado por la sabiduría de uno de los máximos especialistas en su obra es una experiencia muy grata y vivificante. Leer imágenes es también leer sobre las imágenes y esta lectura abre muchas puertas y nos enseña a mirarlas para disfrutar más profundamente de ellas.

Tiene, además, el ejemplar que la editorial Alba acaba de publicar la virtud de la cómoda lectura, pues se trata de una recopilación de estudios y artículos sobre diferentes obras del artista flamenco, lo que siempre ayuda para coger y dejar la lectura en cualquier momento. 

La obra es un regalo para la vista y para el intelecto, y una herramienta imprescindible para disfrutar con mayor profundidad de la obra pictórica de uno de los grandes artistas del XVII.

CASA DEL LIBRO RECOMIENDA

 

Editorial

Hay libros que están hechos para removerte de forma magistral, sin necesidad de oraciones complejas ni exposiciones directas del tema. Es lo que Hanya Yanagihara consigue con Tan poca vida, editado por Lumen en 2016 y muy aclamada por el público.

El debut de la autora con La gente en los árboles (Lumen, 2018) ya marcaba maneras, pero con este libro ha conseguido el éxito rotundo internacional.

La facilidad con la que la autora describe momentos desgarradores que van conformando la vida de cuatro amigos de la universidad que conviven a lo largo de tres décadas hace que se nos forme un gran mapa psicológico de cada uno de ellos. Muchas veces ni siquiera es necesario que Yanagihara nombre el hecho en sí, y sin embargo, sentimos muy profundamente cada capítulo como un mazazo de realidad. La pieza central del libro es precisamente la más enigmática, Jude, a través del cual descubriremos el valor de la vida, de la amistad y de la distorsión de la imagen que tenemos de nosotros mismos.

Uno de los grandes dramas de este siglo. Recomendación personal: su lectura en el idioma original para quien tenga el nivel hace que la experiencia sea todavía más profunda.

Sandra R

LÉGENDE, HENRYK WIENIAWSKI

 

Henryk Wieniawski (1835-1880) fue un compositor polaco de un talento excepcional, eso le permitió ser admitido en el Conservatorio de París a la edad de nueve años y siendo como era extranjero, dos condiciones que no se tuvieron en cuenta al escuchar cómo tocaba el violín. En dos años terminó los estudios y dos años después comenzó a pulicar composiciones propias. 

Si esto resulta llamativo, aunque la historia está llena de barreras que se abren ante la excelencia, más divertida me resulta la anécdota que va unida a esta pieza: Wieniawski se enamoró un buen día de una joven, Isabella Hampton, pero los padres de la chica rechazaban ese compromiso; sin embargo, cuando el joven músico tocó ante ellos Légende, cambiaron de opinión. Nunca despreciéis el poder de convencimiento de la música.

Disfrutad del día y de esta música que sirvió para hacer cambiar de opinión a unos futuros suegros.

VUELVEN LAS TERTULIAS A LA CASA DEL LIBRO DONOSTIARRA

Editorial

Viernes 12 de noviembre, 19:00 horas

Después de un año y medio volvemos a retomar las tertulias en la CDL, y lo hacemos con la poeta que estaba programada para la sesión de abril que fue suspendida: la poesía de Gabriela Mistral.

Gabriela Mistral (1889-1957) fue la quinta mujer que recibió el Premio Nobel de Literatura y la primera persona de América Latina. La Academia Sueca justificó su decisión así: Por su poesía lírica que, inspirada en emociones poderosas, ha hecho de su nombre un símbolo de las aspiraciones idealistas de todo el mundo latinoamericano (nobelprize.org).

Leer su obra es muy fácil porque no solo se encuentra en cualquier biblioteca, sino que está recogida en numerosos portales y espacios digitales, especialmente en el muy cuidado y perfectamente organizado Memoria Chilena, de la Biblioteca Nacional de Chile.

Ejemplar del KM

Este raro y abnegado trabajo de la hispanista Satoko Tamura, recientemente fallecida, a mí me resultó especialmente atractivo cuando lo leí hace unos años. En él estudia minuciosamente la génesis y el desarrollo de cada soneto, así como todas y cada una de las particularidades creativas y experenciales que la autora intentó reflejar en ellos.

Con Los sonetos de la muerte Gabriela Mistral ganó los Juegos Florales de Santiago en 1914, pero no lo recogió. Lucila Godoy, nombre de nacimiento de la poeta, permaneció anónima y oculta entre el público que acudió a presenciar la ceremonia en alguna galería del Teatro Santiago.




LOS SONETOS DE LA MUERTE


I


Del nicho helado en que los hombres te pusieron,

te bajaré a la tierra humilde y soleada.

Que he de dormirme en ella los hombres no supieron,

y que hemos de soñar sobre la misma almohada.



Te acostaré en la tierra soleada con una

dulcedumbre de madre para el hijo dormido,

y la tierra ha de hacerse suavidades de cuna

al recibir tu cuerpo de niño dolorido.


Luego iré espolvoreando tierra y polvo de rosas,

y en la azulada y leve polvareda de luna,

los despojos livianos irán quedando presos.


Me alejaré cantando mis venganzas hermosas,

¡porque a ese hondor recóndito la mano de ninguna

bajará a disputarme tu puñado de huesos!



II


Este largo cansancio se hará mayor un día,

y el alma dirá al cuerpo que no quiere seguir

arrastrando su masa por la rosada vía,

por donde van los hombres, contentos de vivir...


Sentirás que a tu lado cavan briosamente,

que otra dormida llega a la quieta ciudad.

Esperaré que me hayan cubierto totalmente...

¡y después hablaremos por una eternidad!


Sólo entonces sabrás el por qué no madura

para las hondas huesas tu carne todavía,

tuviste que bajar, sin fatiga, a dormir.


Se hará luz en la zona de los sinos, oscura;

sabrás que en nuestra alianza signo de astros había

y, roto el pacto enorme, tenías que morir...



III


Malas manos tomaron tu vida desde el día

en que, a una señal de astros, dejara su plantel

nevado de azucenas. En gozo florecía.

Malas manos entraron trágicamente en él...


Y yo dije al Señor: -"Por las sendas mortales

le llevan. ¡Sombra amada que no saben guiar!

¡Arráncalo, Señor, a esas manos fatales

o le hundes en el largo sueño que sabes dar!


¡No le puedo gritar, no le puedo seguir!

Su barca empuja un negro viento de tempestad.

Retórnalo a mis brazos o le siegas en flor"


Se detuvo la barca rosa de su vivir...

¿Que no sé del amor, que no tuve piedad?

¡Tú, que vas a juzgarme, lo comprendes, Señor!

NOTA: gel hidroalchólico y mascarilla son obligatorios.

DÍA DE LAS ESCRITORAS

18 de octubre de 2021, Día de las escritoras, fiesta de la palabra escrita por mujeres. 

La propuesta surgió de la Biblioteca Nacional en 2016. Tan solo cinco años después, muchas son las bibliotecas que se suman al hermoso y lúdico acto de leer en voz alta y en público. La biblioteca con la que colaboro, CBA de Irun, también. 

Entrada a la biblioteca. Fuente: Josema Cutillas. 

Con la intención de ir creando ganas de escuchar... y de leer, aquí tenéis la lectura de textos del año pasado de todas cuantas colaboraron en el acto de la Biblioteca Nacional.

JUAN RAMON MAKUSO

Urriaren 19, 19:30etan 

(euskara)

Poeta gonbidatua: 

Juan Ramón Makuso 

• Bizitzeak hil egiten du. 
• Hiri gorazarre. 
• Oraina galdua (SAIAKERA).
• Huntza hezur berritan.
• Hitzak Argi.
• Muga (liburu kolektiboa).
• Chillidaren gorazarre (liburu kolektiboa).
• Haragi Hosto.

Itzulpena:  Joan Margarit, Miserikordia Etxea: Casa de Misericòrdia.

Poeta aurkezten du:

Maite López Las Heras. 

• Pienso, luego escribo. 
• Safo. Poesia guztia.

Musika:

Musikene.

Saioa aurkezten du: Jose Luis Padron.

Udazkeneko hostoek

ibaietako ur gainean

bidaiatzen dute

gizakiaren kontzientzia biluzia

agerian utziz.

                   Hiri gorazarre liburutik.

LA RECOMENDACIÓN DE LOS LUNES

   

         

Como la semana pasada no recibí ninguna recomendación lectora, hoy me permito hacer yo mismo la recomendación de los lunes para que no se eche en falta. En este caso son dos títulos del género que mejor conozco, poesía.

Son dos novedades muy distintas. Yeats es ya un clásico del siglo XX, con un extraordinario poder imaginativo que fue galardonado en su momento con el Nobel de Literatura. Su Poesía reunida ya había sido publicada en 2010 por Pre-Textos, y muy bien, por cierto. La novedad, en este caso, viene dada por ser la primera vez que aparece editado en Cátedra, en su colección de Letras Universales, lo que significa disponer de un aparato crítico importante. Tanto la  edición como la traducción han corrido a cargo de José Francisco Ruiz Casanova.

La de Iribarren es una novedad absoluta, puesto que se trata del último poemario que ha publicado en Visor hace tan solo unas semanas. Remito al comentario que dejé en su momento.  

                                           
LOS VIEJOS TIEMPOS

                            A Antonio Lafarque

En la mayoría de los casos

la épica de los viejos tiempos

se reduce a que éramos más jóvenes.

Solo es un mecanismo de defensa,

una mentira piadiosa.

                                 No es fácil asumir.

que ni siquiera entonces

estuvimos a la altura de la vida.

Como no hay que aportar pruebas

le echamos un poco de imaginación.

                         Karmelo C. Iribarren, El escenario.

CUANDO SEAS VIEJA

Cuando seas vieja y cana, el sueño te venza

y cabecees junto al fuego, toma este libro
lee con demora y sueña con la mirada serena
que tus ojos tuvieron, y con sus oscuridades, profundas;

y cuántos amaron los instantes de tu esplendor,
y tu belleza amaron, falsos o sinceros,
pero solo un hombre amó tu alma peregrina,
y amó los infortunios de tu mudable rostro;

pues  encorvada sobre brasas inflamadas,
susurras, con algo de tristeza, cómo huyo el Amor,
cómo recorrió las montañas elevadas
y cubrió su rostro entre confusión de estrellas.

                  W. B. Yeats. 89 poemas. Traducción: J. Fco. Ruiz Casanova.

ANNE SEXTON, TRANSFORMACIONES

Ejemplar del KM

De Anne Sexton ya me ocupé hace tres años, con motivo de la tertulia sobre su obra. Lo que me lleva esta vez a dar noticia de ella es la publicación que acaba de realizar Nórdica de la serie de cuentos infantiles que transformó en poemas. Todos ellos ya estaban recogidos por Linteo en la Poesía completa en la traducción de J.L. Reina Palazón. Ahora traduce María Ramos, aunque la diferencia más notoria es que se nos presentan con cierta apariencia de libro de cuentos, están ilustrados estupendamente por Sandra Rilova (aquí podéis ver unas cuantas), llevan un generoso papel hueso, letra muy legible, tinta a dos colores y la colección está encuadernada en cartoné. Un claro objeto de regalo y gozo.

Ahora que vende muy bien eso de la literatura feminista, la transformación de los roles y demás, se presentan estos poemas como muy al uso, pero habrá que recordar que Sexton no fue la primera en realizar relecturas de los cuentos tradicionales. Este tipo de ejercicios los practicó aquello que conocimos como literatura antiautoritaria (años 60). Otra cosa es el toque personal que ella dio a los cuentos en los que se puede rastrear la relación con sus hijas —la colección está dedicada a la mayor, Linda, de la que siempre aconsejo leer ese impactante libro de memorias sobre la relación con su madre: Buscando a Mercy Street—, con el resto del mundo y ese inconfundible estilo confesional marca de la casa, aderezado de un fuerte tono irónico. A cada cual, lo suyo.

Este título, en cualquier caso, funciona muy bien por sí mismo y, sobre todo, por la cuidada edición que se ha realizado. Aunque quien desee acercarse a la escritura más personal y de mayor calado de la poeta, yo aconsejaría acudir a la edición de la Poesía completa. Eso sí, los dieciséis cuentos-poemas, más el poema introductorio "La llave de oro", son más asequibles para eso que podríamos entender como público general que cualquiera de los otros poemarios que escribió.

PLATÓN, KEATS Y LAS ORUGAS

Oruga atravesando el Paseo del Urumea, posiblemente en busca de refugio para convertirse en crisálida (3/10/2021).

 Por muy acostumbrados que estemos a los cambios y transformaciones de la naturaleza, resulta difícil imaginar que de esta oruga de vívidos colores salga una polilla como esta:

Calliteara pudibunda en fase de mariposa nocturna. Fuente: Wikipedia.

Me entero por un artículo de Luis Monje que esta oruga se ha dedicado a devorar las hojas de las hayas de Urbasa (el artículo es de 2015). La descripción del destrozo es terrible: Hay quien dice que en septiembre, si se permanece un rato en silencio en las sendas que ascienden a la zona del Bosque Encantado, se escucha un misterioso rumor parecido al de la lluvia. Son legiones de cientos de miles de orugas devorando en las alturas las hojas de las hayas. La ficha del Gobierno de Navarra sobre este patógeno tampoco anima demasiado a encariñarse con ella: Las larvas causan defoliaciones, incluso totales, siendo las afecciones más importantes sobre los hayedos. No obstante, y debido a que las defoliaciones más importantes se dan a finales de verano, los daños son limitados, y menores que otros defoliadores, dado que en la práctica, adelantan la caída de la hoja.

Escribía Anatole France en El crimen de Silvestre Bonnard que todos los cambios, aun los más ansiados, llevan consigo cierta melancolía; porque aquello que dejamos es una parte de nosotros mismos: debemos morir una vida para entrar en otra. Ignoro lo que pueda sentir la polilla al abandonar el estado de crisálida, ni lo que sienta la crisálida al dejar de ser oruga. Yo, aunque no soy ingenuo y conozco los daños que realiza la famosa procesionaria del pino, no puedo evitar cierta tristeza al enterarme de que mi pudibunda haya podido dejar sin hojas ella sola algún tilo o abedul de la zona. Estaba tan contento con mi colorido y vistoso hallazgo que casi me arrepiento de haber buscado información sobre él. 

¿Serviría este ejemplo para hacer dudar a Platón, o a Keats, sobre la relación entre Belleza y Verdad?

GARCILASO DE LA VEGA

 

Escrito está en mi alma vuestro gesto,
y cuanto yo escribir de vos deseo;
vos sola lo escribiste, yo lo leo
tan solo, que aun de vos me guardo de esto.


En esto estoy y estaré siempre puesto, 
que aunque no cabe en mí cuanto en vos veo,
de tanto bien lo que no entiendo creo,
tomando ya la fe por presupuesto.


Yo no nací sino para quereros;
mi alma os ha cortado a su medida:
por hábito del alma misma os quiero.


Cuanto tengo confieso yo deberos;
por vos nací, por vos tengo la vida,
por vos he de morir y por vos muero.

La poesía de Garcilaso resulta extraordinariamente asequible en todos los sentidos: es una poesía clara y sencilla, y está ampliamente publicada por editoriales de prestigio que han realizado una gran labor de difusión incluyendo estudios preliminares, guías de lectura, recursos didácticos y documentación de todo tipo (Castalia, Akal, Cátedra, Austral, Edaf...). 

Existe, además, la Fundación Garcilaso de la Vega, que mantiene buena parte de su poesía al alcance de un clic. Os dejo los enlaces a las Canciones, Églogas, Elegías I y II, y a las Coplas. Los sonetos están todos recogidos en la página del Cervantes Virtual. También existe una página que bajo el nombre de La web de Garcilaso, tiene toda su obra, trabajos críticos, bibliografía y hasta su testamento.

Y para la gente más atrevida esta aproximación al poeta toledano de la mano de Luis Alberto de Cuenca:

Y si todavía necesitáis más, las dos conferencias de Carmen Vaquero (la investigadora a quien Luis Alberto de Cuenca hace referencia).

FILOSOFÍA PARA NIÑOS y NIÑAS

Veo que Kutxa Kultur ha organizado unas jornadas en la 4ª planta de Tabakalera para que niñas y niños de 8 a 11 años reflexionen, debatan y se diviertan con juegos, lecturas y propuestas dinámicas en torno a esos temas que solemos considerar como filosóficos: La libertad. El infinito. El amor. El origen y el sentido de la vida. La justicia. La muerte. La felicidad. La belleza… Más o menos, lo mismo que el programa desarrollado por Matthew Lipman a finales de los años 60 y que aquí nos llegó gracias al Proyecto Didáctico Quirón a finales de los 80.

La cuestión es que yo me dediqué, cuando me dedicaba a esas cosas, a poner en práctica el programa de Lipman y todavía tengo los materiales didácticos en casa. Como no voy a necesitarlos más, los ofrezco a quien pueda necesitarlos para trabajar con ellos. Para ponerse en contacto conmigo, se puede utilizar el correo que figura en la columna de la derecha de este blog.

Esto no impide, antes al contrario, que recomiende vivamente la matriculación (gratuita) en las jornadas que ha puesto en marcha Kutxa Kultur y cuya información repito aquí:

• CUÁNDO: 6 sesiones para los niños y niñas y 1 para padres, madres y familiares:

9 y 23 de octubre
6 y 20 de noviembre
4 y 18 de diciembre (esta última sesión será doble, los niños/as estarán en una sala y la familia en otra).

• HORARIO: sábados por la tarde. 17:00 -18:30

• INSCRIPCIÓN GRATUITA: Del 10 de septiembre al 6 de octubre de 2021 AQUÍ

Con la inscripción del niño o niña significa la inscripción también de la familia.

• EDAD: 8 a 11 años.

• IDIOMA: euskera. La sesión para la familia se realizará en bilingüe, en función de las necesidades del grupo.

EXTRACTOS DEL DIARIO DE ADÁN Y EVA

 De Mark Twain, debo confesar con cierto rubor, no he leído nada más que Las aventuras de Tom Sawyer. Y digo con cierto rubor porque tengo en casa la edición completa de sus novelas y ensayos en dos estupendos tomos de Aguilar. El caso es que la semana pasada cogí el segundo de ellos y me fui al final, a los Ensayos humorísticos, donde se encuentran estos Extractos fantasiosos y divertidos. Comencé a leer como quien no quiere la cosa... y seguí hasta el final. Quedé atrapado enseguida en el sentido del humor del americano. 

Se trata de una creación menor, ligera, muy graciosa y tierna. Adán y Eva, animalillos arrojados al Paraíso, son dos seres absolutamente distintos, aparentemente incompatibles, cuyos pensamientos vamos siguiendo gracias a las anotaciones que nos van dejando sobre lo que ocurre entre ellos y lo que piensan el uno de la otra y la otra del uno. Nosotros sabemos, pero no ellos. Ese contraste funciona muy bien como elemento para desarrollar el aspecto cómico de la relación para quien lee. Y, por supuesto, se juega mucho con algunos de los tópicos en torno al género que ya existían a finales del XIX.

El final, queridas amigas, queridos amigos, es glorioso.

Ejemplo:

Él: 

Ella: 

Impedimenta tiene una edición que sacó hace pocos años bajo el título Los diarios secretos de Adán y Eva, con traducción de Gabriela Bustelo e ilustraciones de Sara Morante. 

Adjunto este vídeo por si sirve para animaros a leer el librito:

ALTOS, ALTILLOS, TEJADOS Y TEJADILLOS

Iglesia Zorroaga

Este es un paseo visual por la parte más elevada de los edificios, por donde quieren empezar a tocar el cielo. Es cierto que la inmensa mayoría de los edificios de una ciudad acaban en un tejado a dos, tres o cuatro aguas; pero también es cierto que hay otros rematados con formas más originales. En ocasiones, incluso, pretenciosas. 

Comencé hace tiempo a realizar un álbum con esos remates singulares. En general, el centro de las ciudades es el que acumula mayor número de formas diversas, algunas de ellas de gran riqueza arquitectónica y con una intención estética muy marcada. Aquí dejo algunas fotografías con la indicación del edificio al que pertenecen. Si queréis ver más, he colocado un buen puñado en esta carpeta (aunque esas tendréis que averiguar por vuestra cuenta dónde se hallan).

Grupo de viviendas familiares de la calle Katalina Eleizegi

Edificio entre Hertz pasealekua y Matia kalea

Avenida de la Libertad esquina calle Hernani

Paseo Colón esquina calle Miracruz

Calle Easo esquina plaza del Centenario

Seminario

Edificio de viviendas en la plaza Viteri

Mirar de vez en cuando hacia arriba nos puede llevar a descubrir elementos arquitectónicos u ornamentales en los que no habíamos reparado nunca y que tienen por sí mismos un valor estético apreciable. O, simplemente, algo distinto a  lo de todos los días. Este lagarto y este mono no son remates de edificios, pero también es necesario levantar la cabeza para poder verlos.

                                                                                                                                                                                     

DANTE, 700 º ANIVERSARIO

                  

No conozco otra manera de celebrar a quien escribe que leyendo su obra. La de Dante Alighieri es muy fácil encontrarla traducida al castellano. Las ediciones que he colocado aquí no son, ni mucho menos, las que existen en el mercado. Hay muchas más editoriales y muchas más traducciones. También existen títulos recogidos en páginas de prestigio que se pueden leer en línea; así, por ejemplo, las que se recogen en cervantesvirtual o en El Libro Total, donde se puede disfrutar de reproducciones facsímiles y dejarte que lean la obra en cuestión.

Las tertulias de la biblioteca CBA también se suman a este 700º aniversario y mañana, martes, 5 de octubre, a las 17:30, haremos un amplio recorrido por la poesía anterior a la Comedia del poeta florentino.

ZUBIETA RECOMIENDA

Rewind

Juan Tallón

Editorial Anagrama

Cuando uno recomienda libros, hay momentos en que tienes que pensarte muy bien cómo vas a presentar una obra que es dura, delicada, sí, pero en este caso no rocosa.

La artesanía de Juan Tallón brilla en la oscuridad de la trama, porque nos presenta el final de fiesta de varios jóvenes en un piso de estudiantes de Lyon, que verán sus vidas truncadas por una explosión que tiene los tintes de un atentado islamista.

No es spoiler, tranquilos, porque en este caso la magia viene de ir acompasando los puntos de vista de los distintos protagonistas de la tragedia. Y de todo ese puzzle iremos formando la imagen de lo fortuito, de las promesas rotas, de los recuerdos vivos y eternos, de ese rewind que utiliza Tallón para seres marcados por el dolor que vuelven una y otra vez al epicentro de la herida, o rompen la inercia para buscar su nuevo camino.

No dejen pasar uno de los mejores libros del año pasado, que casi queda sepultado por el parón de la pandemia, pero que ha sabido ganarse a público y crítica, porque, de verdad, estamos ante uno de esos títulos en que el lector siente la prosa como un camino sencillo y eficaz, que maneja para trazar lo humano, la vida, con una sencillez y eficacia de cirujano. Pregunten en su librería de guardia, y verán.

Adolfo López Chocarro

Librería Zubieta

DESCENDER HACIA LA LUZ VISITA ARANDA

 

9 de octubre de 2021

12:30

Casa de Cultura de Aranda de Duero

BRAHMS, INTERMEZZO EN SI BEMOL, OP. 117 Nº 2

 Aprovecho el inicio de la temporada de la Euskadiko Orkestra y su Brahms fest para traer hoy a este espacio el Intermezzo op 117. 

Esta pequeña obra es encantadoramente intimista, dulce, conmovedora y muy expresiva. Pocas notas y todas bien colocadas. Brahms (1833-1897) compuso esta pieza en 1892, en plena madurez expresiva y cuando ya había abandonado la escritura de las grandes obras ¿Tendría algo que ver con su amor por Clara Schumann?

La interpreta al piano Grigory Sokolov. 

Dejaos 

NOX, de Anne Carson

Vaso Roto. Traducción: Jorge Esquinca. 192 páginas. 45€.

 Nox es el libro-poemario-epitafio-homenaje que Anne Carson dedicó a su hermano mayor, Michael, cuando ya llevaba cinco años muerto. En él se recogen los textos de la poeta y también fotografías, fragmentos de cartas, dibujos, collages, documentos varios y hasta entradas de diccionario. El libro no es propiamente un libro al uso, sino una larguísima hoja de papel plegada a manera de fuelle o acordeón, aunque se puede leer/ver como cualquier otro libro, es decir, pasando páginas. El vídeo de la editorial os dará una idea clara.

En el nacimiento de Nox desempeñó un papel importante el poema 101 de Catulo. En él nos cuenta cómo acude ante la tumba de su hermano muerto para rendirle honores. Carson, en lugar de escribir un poema, nos ofrece este regalo tanto visual como intelectual en el que reflexiona acerca de la vida y de la muerte, de lo que somos y de lo que podemos ser, de nuestras relaciones con el mundo, con los demás y con nosotros mismos, incluso sobre el acto de traducir. Versos, lo que se dice versos, no hay o hay muy pocos, pero hay mucha poesía. Y de la mejor.

El primer texto que aparece es el de Catulo, en latín. Luego están, en las páginas de la derecha, cuanto tiene que ver con su hermano de una forma u otra —reflexiones, poemas, recortes, postales, cartas, fotografías...—. En las páginas de la izquierda se van sucediendo una tras otra todas las entradas del diccionario de latín que recogen las palabras que conforman el poema 101, pero en muchas de ellas hay bastante más información que el mero significado. No en vano, Carson ha sido profesora de estudios clásicos. 

El conjunto —magmático, sorpresivo, bellísimo— es una obra donde todos los elementos colaboran en la creación de un objeto literario de enorme eficacia y profunda emoción. Significante y significado al servicio de un mismo objetivo.

No creo que sea necesario, pero por si acaso: 

Nox, noctis (3ª declinación): noche. (También la de quien se adentra en una traducción, la de quien busca la palabra adecuada).

Quería llenar mi elegía con diferentes tipos de luz. Pero la muerte nos hace mezquinos. No gastemos más tiempo en ello, pensamos, él está muerto. El amor nada puede cambiar. Las palabras nada pueden añadir. 

***

Siempre alivia creer que hay un secreto detrás de eso que te atormenta.

***

Perseguir los significados de una palabra, perseguir la historia de una persona, inútil esperar que llegue un torrente de luz. Las palabras humanas carecen de interruptor principal. Tan solo son chispazos en la oscuridad.

***

El ayer no se puede cambiar.

El hoy podría modificarse.

El mañana no conlleva ninguna promesa.

***

Y sí, ella también traduce a Catulo:

DIEZ DE CUATRO, PABLO GUERRERO

Editorial

Tenía muchísimos menos años de los que tengo ahora cuando acudía a escuchar a Pablo Guerrero y me emocionaba cantando a pleno pulmón A cántaros, porque allá por los primeros años 70 tenía que llover a cántaros la libertad que nos faltaba y que no terminaba de llover. Tanta querencia de los años de estudiante ha hecho que, nada más verlo, me haya hecho con él. Con el libro, claro.

Poesía sencilla, directa, sin grandes aspavientos, humana, en la que la naturaleza y el acontecer cotidiano están siempre presentes.

Dos ejemplos:

ALEGRÍA

Los pasos de la alegría,

esta tarde de abril de todos los cielos.

La presiento cercana, como acorde

que se extingue, pero sigue sonando

en los huecos que en el aire deja.

La alegría, los instantes felices

de instantes,

las mariposas blancas de los Pirineos.

Llega, ilumina la casa, prende hogueras.

Vela sin velos

los ojos no manchados de los niños.

Anida en los balcones,

y se comparte, igual que se comparten

la suerte o las caricias.

Después, se va tras las nubes,

tal vez porque son más ligeras,

y no intentan atraparla,

ni hacerla, para siempre, suya.

ESTOS SON TUS COLORES

El verde de las ovas que ríen en la alberca.

El azul más temprano que tiñe las palabras.

El rojo en amapolas, la seda de los campos.

El oro de un aceite que unge la materia.

El negro de un poema con sonido del sur.

El callado violeta de regueros sin tiempo.

El plata de la luna a donde van mis deseos.

El ocre de los álamos que el otoño alerta.

Prestan tus ojos el color a las cosas.

EL CIELO NOCTURNO, OCTUBRE 2021

 

Las nubes de hidrógeno de M33. Fuente: Luca Fornaciari (NASA).

• PLANETAS: Mercurio puede verse la segunda quincena sobre el horizonte ESE al alba (mejor día, 25 de octubre). Venus es visible al anochecer sobre el SO. Marte no es visible este mes. Júpiter es visible desde el anochecer hasta la madrugada, aunque su ocaso se va adelantando hasta poco después de la medianoche a finales de mes. Saturno es visible la primera mitad de la noche.
• LUNA: nueva, día 6; llena, día 20.
• LLUVIA DE METEOROS: las Dracónidas se pueden ver entre el 6 y el 10. Mejor día, el 8.
• SATÉLITES ARTIFICIALES: para saber dónde y cuándo mirar, consultad aquí.

¡Feliz observación!

CHILLIDA, GOETHE, SCHUMANN

Homenaje a Goethe. Alabastro, 1977. Caserío Zabalaga.

 Este Homenaje a Goethe de Chillida se encuentra dentro del caserío, en la planta baja; concretamente, a la derecha de la que en la actualidad se utiliza como puerta de salida.

Aprovecho la fotografía para unir en una misma entrada escultura, poesía y música. Algo que resulta muy sencillo, porque si conocida es la admiración del donostiarra por la cultura alemana, aún más famosa es la querencia de la música por los textos del poeta. 

El rey de Thule es una balada escrita en 1774. Apenas habían transcurrido ocho años cuando Seckendorf la publicó con la música creada por él. Después la musicaron autores tan importantes como Schubert, Berlioz, Schumann, Gounod. 

Más adelante, Goethe la incluyó en la primera parte de Fausto. Grechten (Margarita) la canta después de su primer encuentro con Fausto. Esta es la traducción de Kovacsics:

    Vivía allá en Tule un rey
que hasta la tumba fue fiel,
al que, al expirar, su amada
le dio una copa dorada.
    Nada quería el rey tanto,
la apuraba en las jaranas.
Cada vez rompía en llanto
que de aquel vaso tomaba.
    Y cuando le llegó la hora
contó los pueblos del reino,
legó todo a su heredero,
pero no le dio la copa.
    Sentado en la cena real,
por caballeros rodeado,
en el castillo del mar,
en sala de antepasados,
    el viejo beodo bebía
su última llama de vida:
lanzó la sagrada copa
abajo, hacia las olas.
    La vio caer y beber,
hundirse en el mar la vio.
Sus ojos también se hundieron;
ni una gota más bebió.

El grupo musical Ensemble Aedes la interpreta así de bien con la música de Schumann: 

Palabra, música y materia colaboran para crear belleza. ¡Qué hermoso espectáculo!