"El espacio puede tener un horizonte y el tiempo un final, pero la aventura del aprendizaje es interminable". Timothy Ferris. La aventura del Universo.
En el anuncio de la presentación de la exposición de Javier Brizuela en la página de la Casa de Cultura de Loiola se puede leer que esta es una exposición en la que el artista reflexiona sobre los grafittis (sic) urbanos y los problemas a los que estos responden. Quiero suponer que eso se refiere a los dieciocho textos escritos sobre pasta de papel, que es la pieza expuesta de mayor tamaño. Quiero suponer también que nos situamos en un contexto anglosajón, porque las pintadas que yo suelo leer no suelen estar escritas en inglés cuando aparece algún texto, porque la mayoría de las veces se reducen a una simple firma sobre una fachada vecinal.
Por si alguien no entiende nada de inglés, traduzco alguna frase y que cada cual compare con las que encuentre en su entorno:
¿Por qué el mundo sigue en silencio? (1ª, dcha,, abajo).
Yo sé/Lo sé (2ª, dcha., arriba).
Esto es todo (5ª, abajo).
A la mierda lo que piense la gente (7ª, arriba)...
A mí, como propuesta artística, me ha llamado la atención esta pequeña escultura (unos 60 cm de altura) de dos sillones siameses, de imposible uso y gran fuerza visual, que son los que aparecen en el cartel de la exposición, disponible, por cierto, para quien quiera llevarse uno de recuerdo.
Mari Carmen Alba expone en el bar Tikei de Bidebieta cuadros que recogen lugares y escenas cotidianas de San Pedro. La mayoría de las obras son acuarelas, pero también hay algún óleo.
Como suelen ser la mayoría de las exposiciones que se organizan en este tipo de locales, pocas son las obras expuestas, pues la falta de espacio, generalemente, no da para mucho.
En cualquier caso, siempre resulta agradable encontrarse en un bar una exposición, por muy pequeña que sea. El café, o lo que sea, resulta más agradable, y la conversación, si vamos acompañados, más entretenida.
Me ha gustado mucho la exposición retrospectiva sobre la obra de María Paz Jiménez (1906-1975) de la que son comisarias Ane Lekuona y Haizea Barcenilla. En realidad, la obra pictórica de Jiménez es muy visual y variada, lo que favorece la aproximación; además, como recorre varios estilos, desde el surrealismo al informalismo pasando por todo tipo de matices y dejándose llevar por diversas mezclas y fusiones, es, tal vez, una de las artistas del siglo pasado español que mayor diversión ofrece a un espectador nuevo y desinformado.
Otra virtud de esta exposición es la gran cantidad de obra que ofrece, lo que permite tener una visión muy completa de la aventura artística emprendida por esta singular y autodidacta mujer que consiguió expresar con muy alta calidad su mundo interior, su geografía personal y su entorno sociopolítico. Por no faltar, ni tan siquiera faltan los vestidos que diseñó (son réplicas) para su hermana Rosario.
Dejo una pequeña muestra de cuanto podéis ver en la exposición:
Tuve la enorme suerte de que cuando estaba terminando de ver la exposición, Gotzon Huegun trajera en sus manos la última pieza que faltaba por colocar en la misma. Eso hizo que estuviéramos charlando un rato sobre su obra... hasta que fue reclamado para que atendiera a una periodista que había venido a entrevistarle. Una suerte y un placer. Eskerrik asko, Gotzon.
Inspirazioak-Inspiraciones I,II,III, IV
Dejo una muestra muy amplia de los trabajos expuestos en la exposición porque sé que, en general, las imágenes suelen motivar más las visitas que los textos que se escriben. En cualquier caso, y haciendo honor a la marca de la casa, es evidente desde el primer vistazo la relación entre arte y naturaleza de la obra de Huegun, que es la línea de trabajo de Cristina Enea Fundazioa.
También nos vamos a encontrar con algunas sorpresas conocidas, come este Continuum. A ningún hernaniarra se le escapará la relación directa con el Norabide guztiakque preside la Plaza de los agustinos en el lado que mira al casco antiguo.
Continuum
Udazkeneko euria-Lluvia de otoño
Ilargi argia-Claro de luna
Elkarri lotuak-Entrelazados
Zabaltzen-Desplegándose
Otro tanto ocurre con esta Amandria de triste recuerdo para quienes solían pasear por los jardines del Palacio de Miramar, pues un buen día desapareció (la penosa anécdota, aunque mejor sería decir la penosa actuación de la administración, merece la pena leerla, el enlace os lleva a ella). Yo, que llevo pocos años viviendo en esta ciudad, recuerdo la sorpresa de la desaparición. Recuerdo también haberla visto descrita en el Atlas de Esculturas (ya no está, pero sí se encuentra la Guía de esculturas que publicó Edorta Kortadi Olano) .
Amandria
Likena-Líquen I
En pocas palabras: es esta una exposición que nos acerca al lirismo de la naturaleza desde la creación humana, donde todo cuanto vemos se percibe inmediatamente sin necesidad de explicación suplementaria. No os la perdáis.
Dice Webb que ha desarrollado collages de papel a partir de adornos encontrados en la gran mezquita de Córdoba, que están inspirados en el crisol cultural que fue Al-Ándalus y que su estética podría describirse como jazz árabe.
Sin ánimo de polemizar, y mucho menos de negar al autor su fuente de inspiración, yo no veo en estos alegres y coloristas collages elementos decorativos de la mezquita de Córdoba como origen remoto. Sí veo, en cambio, como posible fuente de inspiración las sencillas formas abstractas de Kandinsky.
Tampoco sé si estos trabajos que ha expuesto en la Casa de Cultura de Loiola son de ahora o vienen de años atrás, lo cierto es que el mural que realizó en Igeltegi pasabideaen septiembre de 2019 utiliza exactamente el mismo lenguaje expresivo que el de los collages expuestos en la actualidad.
Sea como quiera que sea, le haya venido la inspiración después de una visita a la mezquita o de cualquier otra parte, lo cierto es que se trata de una exposición pequeñita, pero muy agradable.
Como 2024 está siendo el año dedicado a la celebración del centenario del nacimiento de Eduardo Chillida, esta exposición recoge trabajos de treinta y dos artistas que se han inspirado en la obra del donostiarra, o han utilizado elementos presentes en su obra, para componer cuanto aquí se puede ver. Cada uno de ellos ha realizado un póster en honor a Chillida. Eulogy es, por tanto, un elogio, un homenaje a la actividad creadora de Chillida.
