UNA EXPOSICIÓN QUE INTERESA MUCHO

El Túnel de Egia acoge cada cierto tiempo alguna exposición. A veces suele servir para difundir labores de voluntariado, dar a conocer organizaciones de interés social; en otras, para mostrar nuevos valores, trabajos de artistas jóvenes, iniciativas culturales relacionadas con la zona. Siempre tienen un interés social y, generalmente, suelen atraer muy poco la atención de quienes atraviesan el pasadizo. No ahora.

Cada vez que lo paso, sea la hora que sea, la mayor parte de la gente que se encuentra allí, está mirando las reproducciones de las fotografías del archivo gráfico de Egia, Gordegia. Un absoluto éxito. Es evidente que lo que nos interesa es aquello que habla de nosotros mismos, de lo próximo, de lo que tiene alguna conexión con nuestros recuerdos, con cuanto hemos vivido.

Todas las imágenes que se han colocado recogen los datos sobre ellas, sus autores y el año. Además, llevan un código QR con la información asociada a la página web y la posibilidad de visualizar su ficha, colección o imágenes similares. 

Como el archivo está colocado en internet, podéis acceder al material desde cualquier lugar. Toda una posibilidad de conocer cómo ha sido y cómo ha ido cambiando esta pequeñita parte del mundo a través de los años. Además, todo el material está muy bien organizado y la búsqueda se hace cómoda y sencilla. 

UN LECTOR, GEORGE STEINER

"Steiner" en la "casa" de Chillida.

Nada descubro si digo que Steiner (1929-2020), Premio Príncipe de Asturias 2001, ha sido uno de los grandes ensayistas que ha dado Europa. Sus trabajos sobre literatura han sido reconocidos en todas partes por su extraordinaria brillantez. Con él hemos aprendido a leer con mayor profundidad. Sus enormes conocimientos literarios y su gran dominio de la filosofía contemporánea nos han ayudado a entender mejor buena parte de las obras del XIX y el XX. Recuerdo que Jordi Llovet dijo de él que era un polímata renacentista. No seré yo quien lo ponga en duda.

Ni tan siquiera hablar de este libro podría descubrir algo novedoso de este políglota ilustrado, ya que quien esté acostumbrado a leerlo, en cuanto vea el índice, se dará cuenta de que se trata de una antología, eso sí, una estupenda antología de artículos aparecidos previamente en trabajos como Lenguaje y silencio, Tolstói o Dostoievski, La muerte de la tragedia, Extraterritorial, Heiddegger, George Steiner en The New Yorker, En lo profundo del mar, Sobre la dificultad y otros relatos, Después de Babel y En el castillo de Barba Azul.

Solamente el ensayo en el que se inspira el título de esta colección es un inédito en castellano, "Crítico"/"Lector". Una incisiva reflexión sobre la actividad de ambas figuras. Un lúcido trabajo que por sí solo merece acercarse al libro. Os dejo un par de párrafos en el convencimiento de que os servirán de estímulo para su lectura:

La noción de que nadie salvo el ser humano más excepcional tiene algo nuevo o revaluador que decir críticamente acerca de Dante, o de Shakespeare, o de Kafka, es pura hipocresía. Peor hipocresía es institucionalizar la creencia de que una visión organizadora tan rara se manifestará en el estudiante universitario o en el licenciado. El presente edificio de los estudios crítico-literarios (comadreos, en jerga) es un menoscabo, inevitable a la vista del hecho de que una enorme mayoría de textos ya antes había sido apropiadamente editada, desde las artes exactas de la filología, la lingüística histórica, la crítica textual, la recensión y el cotejo. Hoy, el estudiante de "crítica" e "investigador de la sensibilidad" es un acróbata en la cuerda floja que no ha aprendido a andar.

Lo que necesitamos (he hablado de esto en otra parte) no son "programas de humanidades", escuelas de escritura creativa", "programas de crítica creativa" (mirabile dictu, tales cosas existe). Lo que necesitamos son lugares, por ejemplo una mesa con alguna sillas alrededor, en la que volvamos a aprender a leer, a leer juntos. Uno aspira a tal desiderátum en los niveles más literales. Análisis léxicos y gramáticos a nivel elemental, el análisis sintáctico de las frases, la escansión del verso (la prosodia es el pulso y la música inseparables del significado), la capacidad de distinguir hasta las peculiaridades más rudimentarias de esas inervaciones y figuras retóricas que, desde Píndaro a Joyce, han sido los portadores de la vida sentida: todas esas cosas son ahora habilidades esotéricas o perdidas. Necesitamos "casas de y para la lectura" en las que un silencio suficiente despierte las fibras de la memoria. Si el lenguaje, bajo la presión del asombro (el "valor añadido") del significado múltiple, si la música del pensamiento tienen que perdurar, no serán más "críticos", sino más y mejores "lectores", lo que necesitamos (p 110).

Y para quienes no hayan leído nada suyo (¿hay alguien?), este título es una excelente ocasión para acercarse a sus trabajos, absolutamente necesarios en el terreno de la cultura y de las literaturas comparadas. Su lectura nos hace mejores lectores, no lo dudéis.

BERTRAND RUSSELL

 

Tenemos que seguir escuchando a los maestros. 

Además de dedicarse a la investigación filosófica y matemática, fue un gran activista por la paz y los derechos humanos; se opuso a la acción bélica durante la Primera Guerra Mundial, lo que le costó la expulsión como miembro del Trinity College; impulsó el Manifiesto Russell-Einstein; junto con Sartre, creó lo que se conoce como Tribunal Russell para investigar los crímenes de guerra...

***

Obras suyas traducidas al castellano:

La socialdemocracia alemana. 
Un ensayo sobre los fundamentos de la geometría. 
Exposición crítica de la filosofía de Leibniz.
Los Principios de las matemáticas. 

Sobre la denotación. 
Principia Mathematica. (En colaboración con Alfred North Whitehead). 

Los elementos de la ética. 
Ensayos filosóficos. 
Los problemas de la filosofía. ​
Nuestro conocimiento del mundo exterior. 
Principios de reconstrucción social.
Ideales políticos.
Los caminos de la libertad. 
Misticismo y lógica.
La filosofía del atomismo lógico. 
Introducción a la filosofía matemática. 
Viaje a la revolución. Práctica y teoría del bolchevismo y otros escritos. 
Análisis de la mente.
El problema de China.
El ABC de los átomos. 

Sobre la vaguedad.
Ícaro o el futuro de la ciencia. 
Como ser libre y feliz. 
Lo que yo creo. 
El ABC de la relatividad. 
Sobre la educación, especialmente en la infancia temprana.
Análisis de la materia.
Fundamentos de filosofía.
Por qué no soy cristiano.
Ensayos escépticos. 
Matrimonio y moral.
Vieja y nueva moral sexual.
La conquista de la felicidad.
La perspectiva científica. 
Educación y el orden social. 
Libertad y organización 1814 - 1914.
Elogio de la ociosidad. 
Religión y ciencia. 
¿Qué camino hacia la paz?.
Los documentos Amberley.
El poder en los hombres y en los pueblos.
Investigación sobre el significado y la verdad. 
Cómo convertirse en filósofo.
Cómo leer y entender la historia.
El valor del libre pensamiento.
Historia de la filosofía occidental. 
El conocimiento humano. Su alcance y sus límites. 
Autoridad e individuo. 
Ensayos impopulares. 
Nuevas esperanzas para un mundo en transformación. 
El impacto de la ciencia en la sociedad.​
Satán en los suburbios. 
Pesadillas de personas eminentes.
Sociedad humana, ética y política. 
Retratos de memoria y otros ensayos.
Lógica y conocimiento.
Sentido común y guerra nuclear.
La evolución de mi pensamiento filosófico. 
Los escritos básicos de Bertrand Russell. 
Hecho y ficción.
¿Tiene el hombre un futuro?.
Victoria pacífica.
Crímenes de guerra en Vietnam. 
Autobiografía. 

JANE GOODALL EN AIETE

Sala de exposiciones del C.C.Aiete

HASTA EL 13 DE JUNIO

HORARIO:

De martes a viernes: 16:00-20:30

Sábados: 10:00-14:00 / 16:30-20:00

Domingos: 10:00-14:00

Lunes y festivos: cerrado

El trabajo que ha realizado el ilustrador Asier Iturralde es sencillo, ameno y eficaz. Virtudes todas ellas que sirven para subrayar lo que se busca y cumplir muy bien con el objetivo de dar a conocer los principales pasos de la famosa etóloga y despertar la curiosidad para seguir conociendo más. 

Por cierto, me encanta el texto que acompaña a la tercera ilustración —según dicen, la anécdota es real—. En el vídeo podéis verla a partir del segundo 29. 

Para saber más: 

Instituto Jane Goodall

Charla de la eminente investigadora sobre Lo que nos separa de los simios

URMUGA 2021

 

URMUGA, Mendiak eta Musika

Musika Kontzertuak / Conciertos musicales

URMUGA jaialdiaren hemeretzi egunetan zehar, formatu handiko bost kontzertu eta formatu txikiko beste bost burutuko ditugu URMUGA mendi-ibilaldia jarraituz.

19 días y diez conciertos en plena naturaleza.


Egun Pasa Eta Txangoak/ Excursiones

Denok gonbidatuta zaudete urmugalari izatera: hemengo nahiz hango. Kontzertuko ikusle zein egun bateko ibiltari, urmugalari izango zaituztegu. Errespetua da ezarriko den baldintza bakarra, mendi eta musikarekiko errespetua.

Senderistas y espectadores unidos por la misma pasión: la montaña.

Zeharkaldiak/ Travesías

Edozein mendizalek aukera izango du URMUGA bere osotasunean, astebete, edo zatiren bat burutzeko. Mendigidari batek zainduko du mendizaleen ibilia. Edozein mendizale zein musikazalek aukera izango du mendi Kontzertuez gozatzeko.

Cualquiera puede disfrutar del recorrido entero, de una parte, de un concierto o de todos ellos. 

Uztailaren 13tik 31ra

Del 13 al 31 de julio

Y AHORA LOS CASTAÑOS

En mi calendario interno el esplendor del otoño está asociado al 1 de noviembre; el de los castaños, al 1 de mayo. Ambos días son festivos, ambos suelen originar un puente, y los puentes son (eran) ocasiones perfectas para salir un par de días y disfrutar de la naturaleza. Y ya sabemos que explorar a pie los caminos es uno de los placeres más gratos y económicos que existen. 

También podemos justificar la pasión por andar recurriendo a pensamientos trascendentes o aludiendo a los beneficios para la salud. Virginia Wolf dejó escrito en Momentos de vida: Cuando estoy en mi habitación, el mundo me resulta incomprensible, pero cuando camino, veo que consiste en tres o cuatro colinas y una nube. A Rousseau le ocurría algo similar: Solo puedo meditar cuando camino. Si me detengo, dejo de pensar; mi mente solo funciona al ritmo de mis piernas (Confesiones). Pero el aserto que más me gusta es el que hace ya bastantes años oí a un médico en la radio: Nunca ponderaré lo suficiente los paseos a paso vivo acompañados de una conversación inteligente. ¡Ahí es nada!

La tradición es larga y de prestigio, desde los filósofos peripatéticos hasta los paseos que hoy todavía podemos recorrer en ciudades como Heidelberg o Kioto. Yo no voy tan lejos. Simplemente me dejo seducir por lo que el día me pone delante de los ojos, que, en ocasiones, es mucho. Como por ejemplo estos castaños que hermosean la ciudad y la hacen más amable. Yo no podría decir que caminando he tomado contacto con mis mejores ideas (Kierkegaard, Carta a Jette), si acaso, a veces, se me han ocurrido algunos versos estupendos que al llegar a casa y ponerlos en el papel me han parecido más bien mediocres.

Por lo tanto, me dejo llevar por el placer de mirar, porque lo que veo puede contener tanta belleza como la más hermosa de las obras. Ved, por ejemplo, este pequeño trébol sosteniendo entre sus hojas una de las flores desprendidas de alguna panícula a causa del viento. El verde se hace más verde junto al rosa y viceversa. Pura belleza en su fragilidad efímera.

CANTAR QUÉ, Juan de Beatriz

Ejemplar del KM

 Ser lector de poesía tiene la ventaja de que, generalmente, nadie se adelanta a tus lecturas en una biblioteca y puedes disfrutar de auténticas primicias sin esperar mucho tiempo. Así con este ejemplar recién publicado del XXI Premio de Poesía Emilio Prados. 

Se dice que este premio es en la actualidad el premio de referencia de la poesía joven. Sobre esto no puedo opinar, pero sí puedo decir que este poemario atesora una enorme calidad, que su autor ha conseguido ofrecernos una obra excelente y que posee el don de la palabra escrita, además de tener un finísimo  oído y una gran capacidad para asimilar lecturas. Todo él está lleno de hermosísimos hallazgos:

Cantar fue un incendiarse hasta la rosa,

ceniza desmandada

                            sin porqué.

***

Mi empresa es ordeñar la música celeste

plagiando a cualquier ángel

                                    su misterio,

cantar cada silencio en la afonía,

morir en lo invisible.

***

Amamos cuanto existe porque desaparece.

***

Esto era el amor.

silencio sopesado junto a un cuerpo.

***

Y así podría continuar hasta copiar el libro entero. Un hallazgo lleno de sabiduría, de originalidad, de imágenes deslumbrantes y de palabras certeras. Os dejo las dos primeras estrofas del poema


mi abuela no lee a bataille

                                         "¿Quién te hizo filósofo elocuente
                                     siendo pastor de ovejas y de cabras?"
                                       GARCILASO DE LA VEGA

El amor es escaso, pero existe.
No entiende de tratados,
florece donde menos se le espera
y al igual que la dignidad
también se aprende.

Como mi abuela,
que no escribe su nombre
pero parió una familia
y cita sin saberlo a un tal Bataille:
amar es afirmar
la vida hasta en la muerte.

Corred a buscarlo. Juan Antonio Fernández, Juan de Beatriz, es un gran poeta.

***

Podéis encontrar numerosas entrevistas en internet. A mí me ha gustado mucho esta que dejo enlazada aquí.

LAS PELÍCULAS DE LA SEMANA EN TABAKALERA (5 - 8 mayo)

 Miércoles 5, 19:00

Abismos de pasión (1953). Dirección: Luis Buñuel. 90'.

Jueves 6, 19:00

German Concentration Camps Factual Survey (2014). Dirección: Sidney Bernstein. 88'.

Copio texto: El 29 de septiembre de 1945, el montaje incompleto de un brillante documental sobre los campos de concentración se proyectó en el MOI de Londres. Durante cinco meses, Sidney Bernstein había dirigido un pequeño equipo -que incluía a Stewart McAllister, Richard Crossman y Alfred Hitchcock- para completar la película a partir de horas de impactante metraje. Desgraciadamente, este ambicioso proyecto aliado para crear un informe visual de larga duración que condenara al régimen nazi y avergonzara al pueblo alemán para que aceptara la ocupación aliada no había llegado a su momento. Incluso en su forma incompleta (disponible desde 1984) la película era inmensamente poderosa, generando un silencio asombrado entre el público. Pero ahora, completa en seis rollos, esta versión fielmente restaurada y definitiva producida por el IWM, se compara con Noche y niebla (1955) de Alain Resnais.

Viernes 7, 19:00

Wendy and Lucy (2008). Dirección: Kelly Reichardt. 80'.

Sábado 8, 19:00

Cine hablado: Nuria Giménez Lorang. Directora de My Mexican Bretzel. En esta sesión la directora hablará sobre el proceso de creación de la película compartiendo su metodología y material de trabajo.

Domingo 9, 19:00

Repetición del programa del miércoles, Abismos de pasión.

POETAS EN MAYO 2021

 Ya está en marcha el festival que Gasteiz dedica a la poesía. Como los días son muchos y las actividades más, os dejo aquí enlazado el programa completo, que es variadísimo.

Para quienes preferís acceder mediante código QR, aquí lo tenéis: 

Ya sé que estamos en la situación en la que estamos, pero, como veréis, hay multitud de actividades a las que podréis acceder vía streaming. 

Que la poesía os acompañe.

LAGUN RECOMIENDA

EDUARDO MENDOZA

TRANSBORDO EN MOSCÚ

Editorial Seix Barral

20.90€

Quienes hace mucho disfrutamos del Eduardo Mendoza de “La ciudad de los Prodigios”, “El año del diluvio” o “Sin noticias de Gurb” nos sentíamos más bien decepcionados por las “comedias ligeras” que poblaban su producción del siglo XXI. Sin embargo la aparición de Rufo Batalla en “El Rey recibe” hace tres años supuso un estupendo reencuentro que luego continuo con “El negociado del yin y el yang” y que ahora confirma “Transbordo en Moscu” completando una trilogía. No solo está el mejor humor de Mendoza, sino que la parodia un poco (solo un poco) amarga de su vida y del mundo que nos ha tocado vivir se convierte en, esta vez sí, una deliciosa comedia ligera, sobre todo para quienes compartimos generación.

Librería Lagun

PEQUEÑOS DETALLES AMABLES DE UN DÍA CUALQUIERA

La mayor parte de las fotografías que hago en mis callejeos sin rumbo o con él suelen terminar en alguna carpeta. Intento archivarlas según temas y lugares, pero no siempre cumplo el objetivo. Hoy andaba buscando una fotografía de unas carpas japonesas en su estanque y no he conseguido encontrarlas. En cambio, mientras saltaba de carpeta en carpeta, me he encontrado con estas tres que bien merecen, por su simpatía, que se aireen un poco.

No tengo ningún interés por los enanitos de adorno para jardines, aunque tampoco estoy en contra de que cada cual adorne con lo que le apetezca su territorio. Sin embargo, la primera vez que vi este enanito vestido de futbolista me hizo mucha gracia, entre otras cosas porque el muro que lo acoge está coronado por los famosos siete enanitos del cuento de Blancanieves —se vislumbran detrás de él—, y me parece una manera original y divertida de mostrar la afición que se profesa y de introducir un cambio en el cuento.

De un nivel mucho más creativo, pero dentro del mismo espíritu lúdico y el buen humor, son estos dos quioscos de prensa que ambientan el escaparate de... ¡un quiosco de prensa!

A mí me gustan mucho las maquetas, los juguetes que en tamaño reducido imitan elementos de la realidad, las casitas de muñecas y hasta los zapatitos de bebés, simplemente porque son muy pequeños; así que cuando descubrí este quiosco quedé fascinado con el trabajazo que se han pegado para, recorte a recorte y pieza a pieza, montar estos quioscos (hay alguno más en el escaparate) que imitan uno callejero, el de arriba, y otro de estación o aeropuerto, el de abajo.

Y atención al detalle: redundando en la idea del quiosco dentro del quiosco, la dueña del mismo se ha incluido en la escena del de arriba, es decir, la quiosquera "de juguete", la que mantiene abierto el periódico que más se vende en la ciudad mientras nos observa por encima de las gafas es la quiosquera "de verdad". Toda una demostración de humor y, por supuesto, de habilidad manual. 

Feliz día y que los hallazgos sean de vuestro agrado.

STABAT MATER, PERGOLESI

 

Y del Stabat mater de Vivaldi al de Pergolesi.

A mí el de Vivaldi me parece superior, pero si alguien se molesta, puedo cambiar la frase y decir que, simplemente, me gusta más. 

En cualquier caso, que me guste más, no quiere decir que el de su compatriota me disguste, ni mucho menos. El dueto, se escuche como se escuche, es estremecedor a poco sensible que se sea, y Rousseau, gran aficionado, no se cortó lo más mínimo para escribir que era el dúo más perfecto y conmovedor que viene de la pluma de cualquier compositor. 

Ciertamente, Pergolesi fue muy apreciado durante el siglo XVIII en toda Europa. Su música se utilizó, por ejemplo, para musicalizar textos de Alexander Pope. Bach —y este es un gesto mayor—, por su lado, aprovechó la música del italiano para su Salmo 51.

Interpretan: Academy of Ancient music, Keri Fuge y Tim Mead bajo la dirección de Richard Egarr.

Cerrad los ojos y dejaos llevar.

EL CIELO NOCTURNO, MAYO 2021

Créditos y derechos de imagen : Alice Ross

PLANETAS: Mercurio visible casi todo el mes al anochecer sobre el horizonte ONO, el día 28 estará junto a Venus lo que hará muy fácil su búsqueda. Venus es visible al finalizar al comienzo del anochecer sobre el horizonte ONO. Marte es visible desde el comienzo del anochecer y durante la primera parte de la noche. Júpiter se ve de madrugada sobre el horizonte ESE. Saturno es visible un poco antes que Júpiter, pues va por delante en el recorrido E-O.

LUNA: la noche del 25 al 26 tendremos la segunda luna llena más grande del año, lo que no es mucho decir, pero da mucho que hablar. Llena, el 26. Nueva, el 11.

LLUVIA DE METEOROS: las Eta-Acuáridas alcanzarán su máximo apogeo la noche del 6. 

ECLIPSE DE LUNA: 26 de mayo. Visible desde el Pacífico.

ESTACIÓN ESPACIAL INTERNACIONAL Y OTROS SATÉLITES ARTIFICIALES: para saber dónde y cuándo mirar, consultad aquí.

ELREINO IGNORADO, David G. Jara

Ejemplar del KM

 Yo no comprendo que se pueda pasar al lado de un árbol sin sentirse feliz mirándolo. 

El libro está encabezado por esta cita de El Idiota, que Dostoyevski pone en boca de Myshkin. Me encanta la cita, me encantan los árboles y me encanta cuanto David G. Jara me enseña sobre los árboles, que es mucho, muchísimo. Solo tengo un pero, bueno dos, que poner: el uso abusivo del anglicismo implementar, que aparece por doquier, y la comparación con que introduce todos los capítulos entre su alumnado y el comportamiento que nos va a explicar del mundo vegetal. En algunos casos me parece empalagoso; en otros, arbitrario e incluso contradictorio. Reconozco que a partir del capítulo 7 me he saltado esas disquisiciones. 

Dicho esto, el libro me parece delicioso y absolutamente recomendable para quienes como yo seáis amantes del reino vegetal al mismo tiempo que grandes ignorantes. Por él desfilan los sorprendentes venenos que poseen plantas tan aparentemente inocuas como las adelfas, los recursos para defenderse de las agresiones exteriores (lo de la mimosa pudica es enternecedor), la colaboración entre hormigas y árboles, los "trucos" que desarrollan para atraer polinizadores, la comunicación que establecen para avisarse de peligros, la sorprendente "memoria" del guisante, los curiosísimos recursos para dispersar semillas... Y todo ello con buena prosa y una excelente puesta al día de datos e investigaciones. 

Si sois amantes de las plantas y vuestros conocimientos de botánica no van más allá del bachillerato, este libro os encantará. Es más, es uno de esos libros que cuando caen en manos adolescentes hace surgir vocaciones.

Aquí podéis consultar qué librería próxima a vuestro domicilio dispone de ejemplares.

LAS MIRADAS DE CARMEN BALLVÉ EN SAN TELMO

Portada del folleto de la exposición

Me gusta mucho la fotografía en blanco y negro, especialmente para el retrato, y en esta exposición hay mucho retrato y también, como dice su título, mucha mirada próxima, y entrañable, y limpia, y serena, y profunda. Yo, aunque solo sea por ver las miradas de las niñas y de los niños de Tanzania, de Perú, de Etiopía, de Mongolia y de la República Dominicana, debo aconsejar que no os la perdáis. No sé si es mérito de Carmen Ballvé o de la mirada de esas criaturas que parecen venir del centro mismo de lo humano, pero dejarnos alcanzar por ellas es, en mi opinión, el mayor placer de esta exposición. Aunque no el único.

Hasta el 16 de mayo de 2021.

HAIKUS EN IMAGEN

En el libro Haikus japoneses de vuelo mágico, José Manuel Martín Portales escribe un hermoso comentario sobre este haiku. A él remito. Yo solamente he colocado la foto, capturada hace años al borde de una pequeña cascada en el norte de Burgos.

Esta otra imagen la tomé en el santuario Heian, de Kioto. Ni la imagen ni el haiku necesitan ninguna explicación para una persona de aquella cultura, pues reconoce perfectamente lo que está viendo.

En los santuarios sintoístas y en los templos budistas de Japón, cuando alguien realiza una pequeña ofrenda, toma al azar una predicción escrita en un papelito (omikuji). Si lo que se expresa en el papel no es un buen augurio, sino todo lo contrario, la costumbre es dejarlo atado en la ramita de un árbol para que la predicción no se "vaya" con quien la obtuvo. 

Feliz miércoles.

LAS PELÍCULAS DE LA SEMANA EN TABAKALERA (27-30 abril)

 Martes 27, 19:00

Irradiés (Rithy Panh, Francia, Camboya, 2020, 88'). Festival de Cine y Derechos Humanos.

Miércoles 28, 19:00

Él (Luis Buñuel, México, 1952, 91'). 

Jueves 29, 19:00

Vic+Floc ont vu un ours (Denis Côté, Canadá, 2013, 95'). 

Viernes 30, 19:00

My Mexican Bretzel (Nuria Giménez Lorang, España, 2019, 73').

FNAC RECOMIENDA

Editorial

Letra torcida, letra torcida

 Tom Franklin 

Traductor: Javier Lucini

La editorial Dirty Works sigue incansable en su labor de acercarnos lo mejor de la literatura sureña estadounidense. Entendiendo el sur no solo como concepto geográfico (el que va de los pantanos de Luisiana a los montes Apalaches), sino como concepto mental. Ese Sur de predicadores y white trash, de violencia racial y pobreza, de pueblos de mala muerte y tradiciones orgullosas que constituyen un material literario de alto voltaje.

Tom Franklin es otro ejemplo de autor tardío (el otro que me viene a la cabeza es Donald Ray Pollock). Criado en un pueblecito de Alabama, curtido en trabajos industriales mientras asistía a clases de escritura creativa. Y ese bagaje se ve en su obra, tanto en esta novela como en los relatos publicados por la misma editorial. Su escritura exuda realismo: ese pueblo organizado alrededor del negocio maderero del cacique local, los diálogos de los personajes (secos, directos, no esperen grandes discursos a lo Aaron Sorkin), las descripciones de los paisajes...

El detonante de la historia es la desaparición de una joven, que removerá el pasado de los dos protagonistas principales: el sospechoso, un mecánico que llevas años sufriendo el ostracismo social de sus vecinos (ya saben, pueblo pequeño, infierno grande) y una antigua estrella local de béisbol metida a policía. Dos hombres, uno blanco y el otro negro, que enterraron su antigua amistad bajo una montaña de mentiras y malentendidos. No es esta una clásica novela policial del estilo whodunit. De hecho, la resolución del caso no pretende sorprender. Pero la ambientación, el paisaje y el paisanaje que recorren sus páginas, es soberbia y sumado al pulso narrativo firme del autor hace de esta novela uno de los mejores libros que he leído últimamente.

Aritz, FNAC Donostia 

¿CUÁNTO VALE UNA VIDA HUMANA?

Desde que se hicieron realidad las vacunas contra la COVID-19, gobiernos y responsables de todo el mundo comenzaron a hablar de la "salida al final del túnel". Y hasta la mismísima bolsa de valores pegó un subidón, tan sensible ella a los distintos estados de ánimo.

Con AstraZeneca llegaron las dudas y reaparecieron la inseguridad y los miedos. Algunos datos confusos y el apoyo unánime de la comunidad científica a seguir utilizándola. No tengo ninguna duda de que los beneficios sociales de su utilización estén muy por encima de su no utilización. No seré yo quien ponga en tela de juicio los datos que nos ofrecen las distintas agencias oficiales sobre su bondad y la protección del grupo.

Más tarde aparecieron señales de alarma con la vacuna de Janssen y las reacciones por parte de la comunidad científica fue la misma: otros medicamentos ofrecen un porcentaje de riesgo superior, los beneficios para el grupo son infinitamente superiores a los posibles perjuicios, no está del todo probada la relación causal... Más adelante sí se comprobó.

Y dirigentes, responsables, comunidad científica y sociedad decidimos seguir hacia adelante, porque es cierto que los riesgos son muy pequeños porcentualmente considerados, estamos muy cansados del largo año de pandemia y restricciones, y queremos que esta pesadilla se acabe cuanto antes, si es posible, para este mismo verano.

Sin duda, conseguir la protección de grupo es fundamental. Sentirnos seguros y que la actividad económica salga del estado agónico en que se encuentra, también. Es decir, recuperar la "normalidad". Es más, las ganas son tantas que hasta las administraciones parece que tiran la toalla. Dos ejemplos: el presidente del gobierno dice que el 9 de mayo finalizará el estado de alarma; en Euskadi, y en pleno crecimiento de los números rojos, el LABI técnico dice que esto va a terminar y no es necesario adoptar nuevas medidas ni endurecer las que ya existen.

Entiendo perfectamente el cansancio, aunque comprendo mejor el que se vive en hospitales y centros de salud, donde la delgada línea entre la vida y la muerte se franquea a diario. La pregunta que me hago, y para la que no tengo respuesta, es ¿cuántas vidas humanas son necesarias para, por ejemplo, dejar de utilizar una vacuna que ha ocasionado alguna muerte? ¿Una por millón, ocho, ochenta...? ¿No importa el número con tal de que siga siendo beneficiosa para una mayoría? Y sigo preguntando: ¿cuántas muertes son asumibles para dejar de tomar medidas restrictivas porque la población ya está cansada de ellas? 

¿Cuánta solidaridad es necesaria para asumir responsablemente el valor de una vida humana? ¿La vida de una persona a la que no conozco tiene el derecho moral a imponerme restricciones? ¿Qué vale más, la libertad de juntarme con quien quiera y moverme por donde me apetezca o la vida de alguien que, insisto, seguramente no es la mía?

¿Cuánto vale realmente una vida humana?

LA VIDA ES LO SECRETO

MAGIA

INSISTO: se halla uno sobrado de motivos

para ver que la vida es así de enigmática. 

Y caigo en que es así porque llego a mi hogar

está el poto en sazón, y eso que no es fecha, 

y la dama de noche ilumina mi día, 

y observo que septiembre no es siempre el mes más triste.  

Lo que cuento, supongo que se puede aplicar  

a otras situaciones: al estado del alma,  

por ejemplo; a esos tragos que se pasan a veces  

y que dan la impresión de que acaban con uno.  

Más tarde o más temprano, el misterio fecunda  

de magia el universo. Se observa el mismo impulso 

en el paso del tiempo: la gracia desparrama 

sus raíces e irrumpe, cada vez que ella quiere, 

sin que nos demos cuenta, cuando y como ella quiere, 

y es así de insondable: llega uno a su casa 

y, a la buena de Dios, tras pasar el umbral, 

atisba al fondo luz —que es a lo que aspira—, 

y advierte que su vida se llena de sentido.

Carmelo Guillén Acosta es actualmente el director de la colección de poesía Adonáis. Tiene publicados hasta el momento nueve poemarios:

Envés del existir (Rialp, 1977).
Rosa de invierno (Pasarela-Libros, 1988).
La ternura infinita (Colonia Fontivereña Abulense, 1991).
Nonaino (Librería Anticuaria El Guadalhorce, 1992).
Humanidades (ONCE, 1996).
Misterio gozoso (Córdoba, Cajasur, 2000).
Quedar con alguien (Institución Cultural el Brocense, 2002).
La vida es lo secreto (Rialp, col Adonáis, n.º 609, 2009).
Las redenciones (Renacimiento, 2017).

Su poesía se mueve en torno a preocupaciones teológicas. El poema que recojo en esta entrada es una buena muestra de su propuesta poética: la vida asumida como misterio. La intensidad emocional va de la mano de sus convicciones existenciales.

PEQUEÑAS SORPRESAS DEL CAMINO

 Es cierto que a mí el confinamiento perimetral de la ciudad me afecta muy poco o nada. Cuanto necesito para estar a gusto y desarrollar la actividad que realizo, lo tengo en la bien nutrida red de bibliotecas de la ciudad. Pero no vivo solo de libros. También necesito moverme, claro, y en ese sentido, la pequeña ciudad donde resido es un lujo porque ofrece, sin salir de los límites municipales, tanto monte como mar. 

Ayer por la mañana subí a Ulía con la cámara, por si al día le daba por ofrecer alguna imagen que captar. A media ladera, desde el primer mirador del paseo que lleva el nombre del monte, me paro, como el instinto de quien está en un alto manda, y como la atmósfera estaba absolutamente limpia, abro la cámara, meto zoom, enfoco y disparo. De esa fotografía, más bien trivial, me encanta la palmera que se enseñorea a casi dos kilómetros de mi puesto de fotógrafo, orgullosa superviviente entre el acoso humano del cemento y el del mar. 

Continuo subiendo y llego hasta el mirador que se encuentra instalado en la zona más alta, junto al merendero. Ahí está, casi al lado, el Faro de la Plata, el Jazkibel y esa franja azul-pálido-casi-invisible que es la costa francesa a la izquierda de la imagen, como una ligera mancha que emborrona el horizonte del mar.

Cojo el camino de vuelta siguiendo el tramo del Camino de Santiago costero que me conduce a la ciudad. El mar siempre a la derecha. A lo lejos se un barco velero de apariencia antigua. Me paro y busco apoyo para la cámara porque voy a tener que utilizar todos y cada uno de los 1440 mm del zoom. 

El velero de estilo antiguo no es uno, sino dos, y tienen nombre propio: Étoile du Roy y Shtandart. Ambas son réplicas de fragatas del XVIII que el director Alejandro Amenábar está utilizando para grabar una serie que se titulará La fortuna. Si echáis un vistazo a cada uno de los enlaces, podréis ver que se trata de un par de réplicas de lujo. No me quedé para ver el humo de la batalla.

Reanudo el camino de regreso y voy pensando en la cantidad de cosas extraordinarias que se pueden ver sin salir del confinamiento municipal. Y mientras estaba en ello, me encontré atravesando ese pequeño bosque de bambúes, que ni tiene la magnitud ni la belleza del de Arashiyama, ni tampoco el de Hondarribia, pero sí la enorme ventaja de que es doméstico. Y más impenetrable.

Feliz sábado.

CELEBRANDO EL DÍA DEL LIBRO

 

Editorial

Dicen que no hablan las plantas, ni las fuentes, ni los pájaros,
Ni el onda con sus rumores, ni con su brillo los astros,
Lo dicen, pero no es cierto, pues siempre cuando yo paso,
De mí murmuran y exclaman:
                                           —Ahí va la loca soñando
Con la eterna primavera de la vida y de los campos,
Y ya bien pronto, bien pronto, tendrá los cabellos canos,
Y ve temblando, aterida, que cubre la escarcha el prado.

—Hay canas en mi cabeza, hay en los prados escarcha,
Mas yo prosigo soñando, pobre, incurable sonámbula,
Con la eterna primavera de la vida que se apaga
Y la perenne frescura de los campos y las almas,
Aunque los unos se agostan y aunque las otras se abrasan.

Astros y fuentes y flores, no murmuréis de mis sueños,
Sin ellos, ¿cómo admiraros ni cómo vivir sin ellos?

CARTAS A UN JOVEN POETA, R. M. RILKE

Librerías que lo tienen en una u otra edición

Tengo un cariño especial a este librito que leí con mucha atención y mayor deleite cuando estaba preparando una tertulia sobre su poesía. En él se recogen diez cartas dirigidas a, como dice el título, un joven poeta. En ellas le alienta y le da consejos sobre la escritura, la expresión artística, el ser humano, porque, en definitiva, son una y la misma cosa. Leerlas son un bálsamo y un regalo.

Entre en sí mismo. Investigue el fundamento de lo que usted llama escribir: compruebe si está enraizado en lo más profundo de su corazón; confiésese a sí mismo si se moriría irremisiblemente en el caso de que se le impidiera escribir. Sobre todo, pregúntese en la hora más callada de su noche: ¿Debo escribir? (p 21).

No escriba poemas de amor. Al principio eluda aquellas formas que son las más corrientes y comunes; son las más difíciles (p 21).

Preste atención a lo que su propia vida cotidiana le ofrece; describa sus tristezas y anhelos, los pensamientos fugaces y la fe en algo bello; descríbalo todo con sinceridad íntima, callada y humilde y, para expresarse, sírvase de las cosas que le rodean, de las imágenes de sus sueños y de los objetos de sus recuerdos (p 22).

Siento que ningún ser humano puede responder a ninguna de las preguntas y sensaciones que, en su profundidad, tienen vida propia. Porque incluso los mejores se equivocan con las palabras cuando quieren nombrar lo más sutil e indecible (p 40).

Créame, la vida siempre, siempre tiene razón (p 86).

Estos y otros muchos son los consejos que R. M. Rilke dirigió a Franz Xaver Kappus, quien entonces se iniciaba en el arte de escribir poesía y no encontró mejor quehacer que escribir a Rilke para que este le aconsejara. Gracias a la iniciativa del joven Kappus hoy podemos saborear las buenas maneras, la humildad y la sabiduría del gran poeta centroeuropeo.

Al joven poeta que daba los primeros pasos en la escritura le debemos agradecer  el acierto de publicar las cartas después de que el maestro muriera. De esta forma, permitió que los demás pudiéramos disfrutar de ese legado.

Es curioso contrastar cómo algunos de los consejos que Rilke ofrecía a F. X. Kappus no los había tenido en cuenta él mismo, pero más curioso aún resulta el enorme esfuerzo por contestar siempre, estuviese donde estuviese o tardara lo que tardase, independientemente de las circunstancias. Ya he dejado dicho en otro momento que Rilke es, por encima de todo, un portentoso escritor de cartas: contestó siempre a toda persona que se puso en contacto con él y lo hizo con una amabilidad exquisita.

De estas diez cartas todavía hoy seguimos aprendiendo, y son especialmente valiosas para quienes deseen iniciarse en el arte poético, como bien sabían los jóvenes poetas de los años treinta en Europa. Regaláoslas.