SEIS OBRAS DE HENRY MOORE EN DONOSTI

Desde el día 21 San Sebastián tiene otro aliciente más para acercarse a ella y pasear por el hermoso Paseo de la Zurriola: seis bronces de Henry Moore que invitan al juego de las formas y a la caricia, al recreo de la mirada y al diálogo artístico, a la sutileza de la curva y a la abstracción de lo concreto, a la fotografía y al apunte rápido que, como podéis ver, es mi caso.

Figura reclinada, 1982

Pieza de bloque, 1963-64

Gran figura de pie,  filo de cuchillo, 1975

Óvalo con puntas, 1968-70

Formas conectadas reclinadas, 1969

Figura reclinada en dos piezas nº 2, 1960

Las sugerentes formas de las piezas de H. Moore le sientan bien al Paseo de la Zurriola, realzan la geometría lineal de los cubos de Moneo y se dejan querer por el rumor de las olas y el verde ondulante de los montes donostiarras.

Las esculturas permanecerán en San Sebastián hasta el día 4 de septiembre.

HOMENAJE A CIPRI, Xabier Laka

Después de pasar numerosas veces por la plaza Cataluña, descubro un día que, tímida y retraída, hay una pequeña escultura en la escasa zona dedicada a la vegetación, básicamente césped. 

En la inscripción que figura en el pedestal leo "Groseko auzoak". Debajo: "CIPRIRI". Nada más. Ni firma ni fecha.

Gracias al Atlas de esculturas de San Sebastián me entero de que la realizó Xabier Laka en 1982, quien, según indica el Atlas, entonces vivía en el barrio de Gros, y que el personaje homenajeado es Cipriano Rementería, "personaje carismático del barrio". 

El escultor es el mismo que realizó el Homenaje a Gladys, obra que se encuentra en Crisitina Enea, mi refugio natural más próximo. Una y otra tienen las mismas características: pequeño tamaño, representación humana reducida a formas suaves y redondeadas, interrelación entre las figuras del grupo.

A mí me parecen una mezcla de los trabajos menos abstractos y fríos de Henry Moore —¿recordáis aquella exposición al aire libre?—, de los volúmenes redondos de la escultura olmeca y todo ello pasado por una intenso voluntad de subrayar los aspectos más humanos, humildes y solidarios de nuestra especie.

Si pasáis por la plaza, acercaos a este pequeña escultura y dedicadle aunque solo sea un minuto, porque en esas formas de amable piedra se recogen nuestros impulsos más apacibles y colaborativos. Esas dos figuras son la representación del gozoso esfuerzo de la ayuda.

ARMONÍA DEL SONIDO, de Pelzman a Bach

Armonía del sonido. M. Pelzman

M. Pelzman es un artista nacido en Irlanda que vive y trabaja entre Nueva York y San Sebastián. Se graduó en Walnut Hill School for de Arts. Según la crítica especializada su estilo responde a las influencias de Henry Moore, Jean Arp y el neoconcretismo. Trabajó como becario ayudando en la producción de esculturas de gran tamaño de artistas como Jeff Koons, Willem de Kooning y Frank Stella.

Esta obra se encuentra en la fachada de la Basílica de Santa María, en la parte vieja donostiarra. 

A veces los títulos dan pistas o ayudan a sugerir significados. En el caso de la obra de Pelzman me parece clarísimo. El color, las ondulaciones, las cavidades, el material, todo me lleva a una música envolvente y acogedora. Supongo que al estar colocada sobre la fachada de una iglesia, el artista tenía en mente cualquiera de las obras para órgano de Bach. Es un suponer. Sin embargo, a mí me sugiere piezas en las que la voz humana está presente, piezas como Jesus bleibet meine freude. 

Podéis hacer la prueba mirando la imagen mientras suena de fondo la música. A ver qué os parece: