¡CUIDADO! ESTÁN VIVOS Y SUELTOS

Fuente: museo abc. Hasta el 8 de marzo de 2020.

Escribía Cervantes en El coloquio de los perros sobre los cuentos que unos encierran la gracia en ellos mismos, otros en el modo de contarlos. Pues bien, la exposición ¡Cuidado! Están vivos y sueltos tiene una muy atractiva gracia en el modo en que se nos ofrecen cinco cuentos clásicos, porque reúne unas estupendas ilustraciones que hacen las delicias de todas las edades.

La muestra se inicia con las ilustraciones de Benjamin Lacombe sobre El Mago de Oz. Sigue su recorrido con la obra de Justine Brax, en este caso sobre Pinocho. Marco Mazzoni presenta a Pulgarcita. Yvan Duque nos invita a conocer El Maravilloso Mundo de Nils Holgersson. Y, por último, Alessandra Maria expone su trabajo sobre Piel de Asno. 

Este minuto y medio de televisión dio la noticia de la exposición:

Benjamin Lacombre reúne a un grupo de ilustradores para renovar cuentos como 'Pinocho' o 'Pulgarcita'

EN OCASIONES LOS ÁRBOLES NO DEJAN VER EL BOSQUE

Otro poema de Descender hacia la luz. 

Lo publiqué por primera vez en este blog el 6 de febrero de 2014, como parte de una colección que se titulaba La belleza en sí. La fotografía que lo inspiró recoge un bosquete de chopos en invierno junto al río Nela, en Puentedey.

En ocasiones 
parece que la vida se cierra
sobre sí misma
y no se deja querer.
Da la impresión 
de que una barrera 
impenetrable de obstáculos 
nos deja al otro lado
de la inaprensible belleza.

En esos momentos
podemos creer que nos han abandonado
lejos del camino,
que las palabras son demasiado extrañas
y la tarea excesiva para nuestras fuerzas.

Sin embargo,
somos la misma hoja que pende del árbol,
el viento que la cimbra,
la tierra que la hace crecer,
la luz que la alimenta.
¿Cómo vamos a quedarnos fuera?

MÚSICA Y MÁS MÚSICA EN EL KURSAAL

Durante este puente el Kursaal ofrece dos conciertos de lo más atractivos. 

• El primero, mañana mismo, 7 de diciembre, cuando suene una de las obras más impresionantes de Händel a la que ya nos hemos acostumbrado a relacionarla con el ciclo navideño y, sin duda, su obra coral más famosa y admirada, El Mesías. Será interpretada por el Orfeón Donostiarra y la Orquesta Clásica Santa Cecilia.

El segundo concierto será el lunes 9. Corre a cargo de la Orquesta Sinfónica de Euskadi, dirigida por Roberto Treviño. El programa es el siguiente:

• Bartok: Música para cuerdas, percusión y celesta.
• Copland: Concierto para clarinete. (Actuará como solista Julian Bliss, uno de los clarinetistas más reclamados en la actualidad y un activo músico en la labor de la democratizar la música).
• Ravel: Alborada del Gracioso / Rapsodia española / Pavana para una infanta difunta / Bolero.

Os dejo como adelanto la deliciosa Pavana en manos de la Orquesta Sinfónica de Galicia: 

LA RADIO ES SUEÑO

VÍDEO: La Radio Es Sueño

Radio 3 emitió el martes, día 3, en directo, vía streaming, un radioteatro con tecnología 5G. Lo hizo desde Cineteca del Matadero de Madrid y, según afirman en la página web, la intención original del experimento es la confirmación de una hipótesis planteada por Iury Lech; si es posible inducir sueños determinados. Para ello el paciente, con un pequeño tratamiento farmacológico para ayudar a su concentración, leerá antes de la prueba ‘La vida es sueño’, de Calderón de la Barca.

Literatura aparte, probar tecnologías innovadoras era una buena excusa para poner en antena una interpretación del clásico de Calderón La vida es sueño. El vídeo deja mucho que desear, pero se puede disfrutar como audio.

Estas fueron las personas responsables del sueño:

Dirección, guión y adaptación: Gregorio Parra.

Audiovisuales: Iury Lech.

Realización: Pepa Calzada.

Sonido: Salomón Redón.

Producción: Juan Carlos Prieto.


Y estas las que soñaron:

Isabel Ruiz Lara: Presentación.

Elena Gómez: Médico 1 y Estrella.

Gregorio Parra: Paciente y Príncipe Segismundo.

Beatriz Torío: Médico 2 y Narración.

José Manuel Sebastián: Rey Basilio.

Marta Iraeta: Rosaura.

Juan Carlos Prieto: Clotaldo.

Rodrigo Suárez: Duque Astolfo y Soldado.

MADRID EN DANZA 2019

Si pasas por Madrid durante este mes y lo tuyo es la danza en cualquiera de sus múltiples formas, echa un vistazo al magnífico programa del festival, selecciona entre la extensa gama que te ofrecen y disfruta del movimiento. 

MEMORIA DE UNA LUZ, JOSÉ MIGUEL UTANDE

Memoria de una luz

Dice la placa colocada en la base: En memoria de todos los masones represaliados durante la dictadura franquista, y especialmente de los miembros de la Respetable Logia Altuna nº 15 (Donostia-San Sebastián 1932-1936).

La escultura de José Miguel Utande se encuentra en el Oroimenaren Lorategia/Jardín de la Memoria, allá donde acaba el barrio donostiarra Riberas de Loiola y converge con el de Amara.

Como homenaje que es a una logia masónica, entre las formas del acero corten con las que el escultor compone su obra podemos reconocer algunos de los símbolos fundamentales de la masonería como son el compás, la letra G o el propio altar, representado aquí por el pedestal de cemento.

***

Disponéis de más información sobre la obra en la página de la Logia Altuna Nº 52 y, por supuesto, en el libro que publicaron sobre la Logia Altuna Nº 15.

Aquí debajo, una entrevista con José Miguel Utande sobre la música que le gusta y otras ideas:

Música en el taller de José Miguel Utande

Por cierto, si ayer la prensa denunciaba la vandalización de las esculturas de Chillida Belzunce instaladas en el atrio de San Vicente, esta también lo ha sido:

Y es que no es lo mismo el arte urbano que la mala educación de quienes estropean los espacios públicos y fachadas privadas escribiendo sus nombres, o lo que sea, sobre esas superficies.

ÁNGELA SEGOVIA EN POETIKA

La última sesión poetika de este año (5 de diciembre, 19:30) corresponde a Ángela Segovia, ganadora del Premio Nacional de Poesía Joven Miguel Hernández 2017. De momento su obra poética comprende cuatro títulos:

• ¿Te duele? Ayuntamiento de San Sebastián de los Reyes,  Premio Nacional de Poesía Joven Félix Grande 2009.​
• de paso a la ya tan. Ártese Quien Pueda Ediciones, 2013.
• La curva se volvió barricada. Editorial La Uña Rota, 2016. Premio Nacional de Poesía Joven Miguel Hernández 2017.
• Amor divino. Editorial La Uña Rota,2018.

La sesión estará presentada por José Luis Padrón, Itziar Mínguez introducirá la obra de Ángela Segovia y la acordeonista Garazi Navas pondrá el ambiente musical necesario para la recepción de la palabra poética. 

Quería empezar por el principio. Lírica. Lírica qué. Pero sobre todo lírica, cómo, por y para qué. Y también, ¿lírica todavía? Si aceptamos que la lírica es hija accidental de la tecnología alfabética y si aceptamos que se hermana principalmente con la erótica del deseo por su común ojo que es la falta, es decir la separación, si aceptamos todo esto es natural pensar también que el momento de la lírica es un momento de crisis, que la lírica nace cada vez en una crisis, y se propaga en base a ese latido que se ha descentralizado. El corazón ausente ya no tiene forma, hemos olvidado cómo era, posiblemente nunca lo supimos, porque lo perdimos antes de poder nombrarlo, y estamos atados a una búsqueda sin final posible. Queda entonces la mera búsqueda, a rebase. Ángela Segovia (palabras de presentación de su último título publicado, Amor divino).

***

Una entrevista en el programa Cara a cara de hace ya cuatro años:

Ángela Segovia, poeta 

***

Vídeo del Koldo Mitxelena con el recital:

DURANGOKO AZOKA 2019

Programa completo en pdf

• Del 5 al 8 de diciembre, de 10:30 a 20:00.
• Más de 200 actos culturales en una distancia de 700 metros y 5 minutos.
• 264 stands y 405 novedades: 273 libros, 91 discos, 16 revistas...
• En el segundo día de la feria se dará a conocer quién o quiénes han ganado la II Beca de Creación de la Azoka. El tema de este año será la música, por lo tanto, el proyecto ganador estará relacionado con ese tema. Así mismo, el equipo ganador del año pasado presentará su producto: AtopiaRPG, el primer juego de rol en euskera.
• En Irudienea se presentarán varios proyectos relacionados con el mundo digital: webseries, youtuber, etc. También se proyectarán varios trabajos que guardan relación con la memoria histórica. 
• En Saguganbara, talleres, presentaciones y espectáculos dirigidos para familias, con especial presencia de las autoproducciones. 
• En Areto Nagusia. instituciones y asociaciones presentarás sus publicaciones. El acto más especial será "Throwing voices", en colaboración con la Feria del Libro de Edinburgo y Etxepare.
• Gogoetaren Plaza, el espacio para la reflexión de la Azoka, se celebrará por primera vez en la Escuela de Música. Los temas que se tratarán serán los siguientes: las licencias libres, la profesionalización del mundo de la cultura, el euskera como idioma de integración, etc. En Kabi@, por su parte, terminarán el programa con un concierto muy especial: "Mauriziak ez du inor hil". 
• En Szenatokia, el espectáculo "Erritu" de Kukai, y por primera vez, de un Festival de Danza y Teatro Breve, con la participación de 10 compañías y 30 actos. 
• En Plateruena, conciertos de ETS, Zetak, Arkada Social y Maider Zabalegi.

ESPACIOS:

  

DONOSTI RECOMIENDA

Editorial

El país de las ranas (Errata Naturae), de Pina Rota Fo (madre de Darío Fo). Se trata de la única novela escrita por la autora. De una manera sensible y con una grandísima calidad literaria, narra la vida de una familia de granjeros en Italia durante la primera mitad del siglo XX, vista desde los ojos de la hermana menor de 9 hermanos.

Andoni Azurmendi

Librería Donosti

EL FUEGO SECRETO DE LOS FILÓSOFOS

Editorial

El secreto es, sobre todo, una manera de mirar. Aunque sea una manera de mirar las cosas que la cultura occidental a menudo ha perdido de vista, es fundamental para aquellas sociedades actuales tribales, preliterarias, a las que llamaré "tradicionales". Es también una manera de mirar que dan por supuesta las culturas europeas tradicionales del pasado; y es aquí por donde voy a comenzar.

Con este párrafo termina Patrick Harpur el prólogo y se interna en una aventura intelectual fascinante. En poco más de unas amenísimas y sugestivas cuatrocientas páginas compone toda una historia de la imaginación. Para esa formidable labor echa mano de la filosofía, de los mitos, de la literatura popular, de la ciencia moderna, del chamanismo, de la poesía —especialmente la romántica— y hasta de la alquimia y de la magdalena de Proust.

Comienza su excursión por el conocimiento trasladándonos a la Islandia del año 1000. Desde allí, en un juego de citas y de hallazgos, con una solvencia poco común para aunar elementos racionales y afectivos, y saltando siempre por encima de la ortodoxia, nos descubre un itinerario deseable para enseñarnos que otra manera de ver el mundo es posible, que la realidad no es algo prefijado y monolítico, hasta llegar "al secreto de los filósofos". 

Pero, ay, revelar un secreto es contraproducente, porque su poder depende del silencio y la oscuridad en que se incuba y crece, hasta que impregna todo nuestro ser y nos descubrimos transmutados. Así (...) el secreto del fuego secreto sigue siendo cuestión del sí-mismo de cada uno.

Si te gusta el pensamiento, la mitología, la antropología, la interpretación cultural, la literatura en general o la poesía en particular, las tradiciones ocultas, el conocimiento, la anécdota que ilumina o, sencillamente, los libros bien escritos y bien trabados, seguro que este no te va a decepcionar.

***

Aquí puedes leer las primeras páginas.

EL CIELO NOCTURNO, DICIEMBRE 2019

Cielo nocturno desde Qinghai, China. Fuente: https://apod.nasa.gov/apod/

• PLANETAS: Mercurio se ve durante la primera quincena del mes al alba en el horizonte ESE. Venus se ve durante el crepúsculo vespertino sobre el horizonte SO y va aumentando su altura a medida que pasan los días. Marte es visible como una hora y media antes de que se inicie el alba, cada día que pase se verá un poco mejor. Júpiter es visible al anochecer sobre el horizonte SO, aunque su altura va disminuyendo paulatinamente hasta desaparecer. Saturno es visible al anochecer por detrás de Júpiter; el día 11 se encontrará a muy poca distancia de Venus. 
• LUNA: llena, el día 12; nueva, el día 26.
• ESTACIONES: el 22 de diciembre el Sol pasa por el solsticio de diciembre: comienza el invierno astronómico en el hemisferio norte y el verano en el hemisferio sur.
• LLUVIA DE METEOROS: las Gemínidas alcanzarán su máximo pico la madrugada del día 14.
• SATÉLITES ARTIFICIALES: para saber dónde y cuándo mirar, consultad aquí.

¡Feliz observación!

MANUEL ALTOLAGUIRRE, UNA ANÉCDOTA

Editorial

Los libros de memorias nos ofrecen siempre algo que no pueden ofrecernos de ninguna manera los ensayos. Me refiero a esa visión personal, próxima y anecdótica en la que el ensayo no puede entrar, pero que a veces es tan necesaria para conocer la obra y el pensamiento de quien estamos estamos estudiando. 

No diría que El caballo griego sea uno de esos libros memorialísticos imprescindibles para conocer el ambiente de la Generación del 27 y a su autor, Manuel Altolaguirre, aunque el texto está lleno de comentarios y apuntes más que interesantes sobre quienes fueron compañeros de generación. En cualquier caso, el valor del texto es muy alto, especialmente en las páginas dedicadas a comentar las obras de sus compañeros poetas.

Pero lo que quiero destacar hoy aquí es una deliciosa anécdota de la temporada que Altolaguirre pasó en París en 1931. Con él había llevado la imprenta portátil que por entonces tenía. Aquí está:

En mi imprenta de París publiqué el libro más breve de que tenga memoria. Constaba de ocho páginas y aparte de la portada, que llevaba por título Un verso para una amiga, solamente tenía impresa una palabra en cada una de las páginas. El total de la composición dice: 

"Escucha mi silencio con tu boca".

Hice sin gran esfuerzo la traducción al francés y me pasé varios días imprimiendo el escueto poema. Fue el mejor negocio editorial de mi vida, pues aquellas ocho páginas circularon por París como tarjetas de Navidad y se vendieron bastante. Lo malo fue que en una de las librerías donde tuvo más éxito el folleto, me entregaron a cambio una primera edición de lujo, ejemplar numerado, del Ulises de Joyce. La librería se llamaba Shakespeare&Co., y en ella me presentaron al escritor irlandés, cuyo libro me sirvió como regalo para corresponder a la invitación que me hizo un amigo de pasar una semana en Suiza (pp 43-44).

Posiblemente el verso con el que compuso su "mejor negocio editorial" saliera de la transformación del último verso de este poema:


A UNA MUCHACHA QUE SE LLAMABA NIEVES

Rojo dará su luz cuando la aurora
negra de tus miradas ilumine
tu bello despertar de primavera;
cuando tus grandes ojos sean las nubes,
tu corazón un sol, tu piel la tierra
sonrosada de un mundo de rubores;
cuando el amor tu nombre frío deshiele
sin que por eso pierda su blancura;
cuando un hombre te quiera y tú, queriéndole,
escuches su silencio con tu boca.

                         De Poesía (1930-31). Página 194 en Poesías completas.

ÁNGELO NÉSTORE EN POETIKA

Hoy, 29 de noviembre, a las 19:30, se presenta dentro del programa de Poetika la obra de Ángelo Néstore. Este poeta, de origen italiano y afincado en en Málaga, cuenta con un par de poemarios —Actos impuros y Adán o nada— y una elegante página web donde podéis encontrar un buen registro de su actividad en diversos campos de la cultura.

La presentación del acto correrá a cargo de José Luis Padrón; la introducción a la obra estará en manos de Hernán Nuñez, y el acompañamiento musical lo pondrá el saxofonista Raúl Pérez.

Os dejo un par de poemas. el primero, en texto escrito, de Actos impuros; el segundo, en texto oral y vídeo, de Adán o nada:


LOS PELÍCANOS MUEREN DE HAMBRE POR CEGUERA

                                                                         A la pescadera Muriel

Los pelícanos mueren de hambre por ceguera.
A tal velocidad sumergen el pico en el agua
para alimentar a sus crías
que el ojo se va dañando hasta que se quedan ciegos y mueren.

En un supermercado
una mujer empuja con dificultad el carro de la compra,
se detiene ante el mostrador de la pescadería,
se coloca sus gafas progresivas.

Intuyo su afán de vida
cuando le dice a la pescadera
medio kilo de lubinas para las niñas
y veo en ella la velocidad del ave que abre las alas,
cae en picado
—los ojos sangrando—
y guarda en su bolsa una lubina.



Un pelícano con gafas progresivas,
una señora con un pescado entre los dientes
son todas las madres que no soy y que me observan,
que extraen conclusiones sottovoce,
que miran con cierta desazón
la aridez deforme de mi boca estéril.

***

Vídeo del Koldo Mitxelena con el recital completo:

CARMEN BOULLOSA

Me enteré el sábado pasado de que Carmen Boullosa había obtenido el XIX Premio de Poesía Casa de America con el poemario La aguja en el pajar. Acudí un poco avergonzado a mi biblioteca e inicié inmediatamente la lectura de La patria insomne, libro que tenía olvidado en la estantería desde hace siete años —tengo la costumbre de anotar la fecha de adquisición—. 

Os sitúo rápidamente: la literatura mexicana, especialmente la novela, ha abordado en numerosas ocasiones el doloroso tema del narcotráfico. La poesía, también. Esta es la respuesta, grito de dolor y protesta, de la autora contra esa actividad que degrada toda acción humana.

LOS SEÑORES DEL INSOMNIO


Unos señores cortaban dedos para mercar personas,
luego cortaban cabezas
nomás por el lujo de vengarse,
a saber de qué.

En sus sueños, cuando tenían la lucidez de la inconciencia, decían:
“nosotros somos la conciencia de la Patria”.

La Patria se escondía de sus vigilias, se hacía guaje.

Les tenía miedo.
Creían que le iban a mochar el águila o,
peor todavía,
la serpiente.
¿Qué iba a hacer nomás con su nopal vacío?

*

“Se renta, se renta un nopal.
Resiste siglos”.

***

¿A dónde ir con su nopal pelado?

***

Alguien le acomoda entre dos cladodios una grabadorcita de mano,
se oye tocar una banda, el acordeón, la voz tipluda,
se le sospecha el sombrero:
        “Ya me fui,
        pa´l Norte,
        a lavar y soñar ajeno".

***

(Nuestras ballenas respirán inglés y

escupen en castellano:

quisieran hablar mexicano

pero emiten

chorros incomprensibles.

Antes no era así.

No cantan esas gordas ballenas astrosas,

la piel cubierta de algas y salitre:

lloran

sangre).

Y aquí la tenéis leyendo un poema de su colección premiada, "Mi vida con el volcán", hablando sobre Casa de América, sobre el premio y sobre la mujer y la literatura.

CREATIVIUM

Dentro de las rarezas de las que me suelo surtir en las bibliotecas cuando estoy menos ocupado por lecturas obligatorias, se encuentra este regalo sobre la creatividad, hijo de la reflexión y de las palabras de Gustavo Ariel Schwartz, y de las imágenes de Paula Arbide. Sí, es un libro que combina de manera hermosa la fotografía en blanco y negro con los textos.

Creativium es, como el propio autor nos explica, un cruce de lenguajes en el que lo artístico, lo literario y lo científico convergen en una sinergia que permite, a un mismo tiempo, brindar una mirada creativa de la ciencia y una mirada científica de la creatividad; un proyecto transdisciplinar que analiza y retrata la creatividad científica en clave artístico-literaria y muestra que la creatividad, en particular la creatividad científica, es un proceso que se puede desarrollar, fomentar e investigar (p. 7).

Para cumplir este objetivo Schwartz se vale de cuatro grandes capítulos que son los cuatro pasos que requiere cualquier acto creador en el ámbito de la ciencia: Preparación, Incubación, Iluminación y Verificación, cada uno de ellos desarrollados a través de otros seis, que son los que van a completar la reflexión que él hace en torno a la actividad creadora (podéis verlos acudiendo al índice y otras páginas más que han liberado en la web del proyecto).

Además, todo el libro está rociado aquí y allá por máximas, pensamientos, frases luminosas, procedentes de cualquier campo del saber. Algunos ejemplos cogidos al azar:

La inteligencia de un individuo se mide por la cantidad de incertidumbre que es capaz de soportar. Immanuel Kant.

El método científico permite verificar hipótesis, pero no formularlas; la que formula las hipótesis es la intuición. Sin intuición no hay ciencia. Luisa Etxenike y Gustavo Ariel Schwartz.

El verdadero viaje de descubrimiento no consiste en buscar nuevos paisajes, sino en mirar con nuevos ojos. Marcel Proust.


Un regalo tanto para la vista como para la inteligencia. Un puente lleno de abrazos.

***

PRINCESAS olvidadas o desconocidas...

Princesas. Centro Cultural Aiete

Princesas. Centro Cultural Aiete

Pasé el domingo, último día de la exposición, por el Centro Cultural de Aiete dispuesto a disfrutar con las imágenes y los textos entresacados del libro PRINCESAS olvidadas o desconocidas... Literatura infantil para alegría de todas las edades.

Soy un entregado admirador de la ilustradora Rébecca Dautremer (el enlace os lleva a una charla que ofreció en primavera sobre su trabajo y evolución. Si tenéis tiempo, merece la pena). En casa tenemos varios libros ilustrados por ella. En este mismo blog está comentado Nat y el secreto de Eleonora.

La verdad es que las ilustraciones son encantadoras y profundamente sugestivas, pero los textos son muy, muy divertidos. Es difícil resistirse al humor, la fascinación y la imaginación desatada de Philippe Lechermeier. Yo, de hecho, me regalaría a mí mismo el libro.

Os dejo dos ejemplos:

Así, hasta más de treinta, todas ellas con nombres tan divertidos y sugerentes como Deletrea de Eritrea, Katapum, Plisplás Novolverasmás, Locuacilla de Babel, Cuarto de Luna, Efímera de China...; además de un test para que averigüéis qué tipo de princesa puedes ser, una guía práctica con trucos y artimañas para manejarte como tal, proverbios sapientísimos y otros contenidos sobre todo cuanto necesitáis saber para manejaros con soltura en los ambientes fantásticos en que se desenvuelven las princesas... de cuento.

Os advierto: perderíais una magnífica oportunidad de haceros con toda la tribu infantil de vuestra familia si no preparáis un lectura hogareña de atardecer invernal.

CLAUDIO RODRÍGUEZ VEINTE AÑOS DESPUÉS

Me entero hoy mismo de la exposición que la Biblioteca Pública de Zamora ha organizado para recordar la obra de Claudio Rodríguez (Zamora, 1934-Madrid, 1999) en el vigésimo aniversario de su muerte. A mí ya no me da tiempo a pasar por ella, porque finaliza a la par que termina el mes, el sábado 30 de noviembre, pero me alegraría mucho si esta nota sirviera para que alguien se acercara a verla. 

De Claudio Rodríguez guardo un recuerdo muy especial porque es uno de esos pocos poetas con los que puedo disentir en casi todo y, en cambio, me atrae poderosamente su escritura. Si esto no fuera suficiente para reservarle siempre un sitio de honor entre mis querencias hay otra razón: es el único poeta sobre el que he organizado un recital cuyo texto era un poemario completo. Estoy hablando de el Don de la ebriedad. Eso ocurría hace veinte años. Hoy sigo leyendo sus versos:


Siempre la claridad viene del cielo;
es un don; no se halla entre las cosas
sino muy por encima, y las ocupa
haciendo de ello vida y labor propias.
Así amanece el día; así la noche
cierra el gran aposento de sus sombras.
Y esto es un don. ¿Quién hace menos creados
cada vez a los seres? ¿Qué alta bóveda
los contiene en su amor? ¡Si ya nos llega
y es pronto aún, ya llega a la redonda
a la manera de los vuelos tuyos
y se cierne, y se aleja y, aún remota,
nada hay tan claro como sus impulsos!
Oh, claridad sedienta de una forma,
de una materia para deslumbrarla
quemándose a sí misma al cumplir su obra.
Como yo, como todo lo que espera.
Si tú la luz te la has llevado toda,
¿cómo voy a esperar nada del alba?
Y, sin embargo, —esto es un don—, mi boca
espera, y mi alma espera, y tú me esperas,
ebria persecución, claridad sola
mortal como el abrazo de las hoces,
pero abrazo hasta el fin que nunca afloja.

***

• Don de la ebriedad. Rialp, Madrid, 1953.
• Conjuros. Cantalapiedra, Torrelavega, 1958.
• Alianza y Condena. Revista de Occidente, Madrid, 1965.
• El vuelo de la celebración. Visor, Madrid, 1976.
• Casi una leyenda. Tusquets, Barcelona, 1991.

PAUL VERLAINE, conferencia de Loreto Casado

Aprovecho la noticia de la conferencia sobre el poeta francés que la profesora Casado ofrecerá este miércoles, día 27, para traer hasta aquí un pequeño recuerdo de uno de los escritores fundamentales en el origen y sustanciación del simbolismo en la voz de Laura Dussard.

El poema, en traducción de Fernando Maristany (1883-1924), dice así:

HOY LLORA EN MI CORAZÓN...

                              Llueve dulcemente en la ciudad

                                                           ARTHUR RIMBAUD

Hoy llora en mi corazón
como llueve en la ciudad.
¡Oh, qué lánguida emoción
penetra en mi corazón!
     ¡Oh, de la lluvia el sonido,
sobre el suelo y los tejados!
¡Oh, al corazón aburrido
su monótono gemido!
    Hoy llora en mi corazón
que se abandona y se desmaya.
¿Acaso alguna traición?
Se ha enlutado sin razón.
    Y es ése el mayor dolor,
que sin saber el porqué,
sin sentir odio ni amor
sienta el pecho tal dolor.

Me queda la duda del título bajo el que se acoge la ponencia. ¿Locura? ¿Por qué locura? Que yo sepa, Paul Verlaine, por muy excéntricas que nos puedan parecer algunas de sus decisiones y actuaciones, no desarrolló ningún síntoma que pudiera llevarnos a pensar en alguna enfermedad mental. Habrá que ir y escuchar.

***

Disponéis de una breve antología preparada para una tertulia de hace doce años en este enlace.

JOHN LOCKE

Voltaire nos dejó esta semblanza del pensador inglés: Con seguridad, nunca ha habido un espíritu más juicioso, más metódico, ni un lógico más exacto que Locke; sin embargo, no era un gran matemático. Nunca pudo someterse a la fatiga de los cálculos ni a la aridez de las verdades matemáticas, incapaces de dar nada sensible al espíritu; nadie como él ha demostrado que se puede tener un espíritu geométrico sin geometría. Antes de él, los grandes filósofos habían dado definiciones del alma humana, pero como lo ignoraban todo sobre el tema, es natural que sus opiniones fueran diversas (...) hasta que llegó un sabio y modestamente escribió su historia. Locke ha desarrollado en el hombre la razón humana como un excelente anatomista explica los resortes del cuerpo humano (Cartas filosóficas, decimotercera carta, carta sobre Locke).

John Locke (1632-1704) es uno de esos pensadores a los que debemos muchas cosas que hoy nos parecen normales, cotidianas, pero que en el siglo XVII ni tan siquiera se enunciaban. De sus obras quiero destacar estas tres: Carta sobre la tolerancia, Ensayo sobre el entenedimiento humano y Dos tratatados sobre el gobierno civil. De los dos tratados, el segundo de ellos nos ofrece lo que podríamos enunciar como la teoría política de Locke, y lo que ahí defiende es, ni más ni menos, lo siguiente: 

• La libertad e igualdad de los seres humanos.
• La necesidad de la formulación y respeto de los derechos humanos.
• La separación de los poderes legislativo y ejecutivo (el judicial llegará con Montesquieu).
• La legitimación de la revolución cuando el gobierno hace un uso del poder que va contra la ciudadanía.
• La separación entre Iglesia y Estado.

Y alguna que otra más que no señalo para que podáis descubrirlas leyendo directamente a este clásico del pensamiento. De hecho, él es el primero en formular sistemáticamente la teoría del contrato o pacto social (desarrollado posteriormente por Rousseau), y podemos considerarle como el inspirador de las distintas declaraciones de derechos del hombre (en aquella época todavía en masculino), así como uno de los más importantes impulsores de lo que luego hemos llamado pensamiento ilustrado. Todo un lujo. Y, además, escribía clarito.

Hay una edición de 2014 del Segundo tratado sobre el gobierno civil, que es el más interesante de los dos, en la editorial Alianza, por si no queréis leerlo en la pantalla. En 2015 Biblioteca Nueva publicó los dos tratados en un solo tomo al cargo de Daniel Mielgo.